从进击到趴窝？谈谈《进击的巨人》(4)

可以说，在九十年代之前，日本漫画作品中反对战争、反对帝国主义、追求自由平等的进步思想始终占据着一席之地。这种思想自手冢治虫、藤子·F·不二雄、水木茂等为代表的老一辈漫画巨匠开始，经过宫崎骏、押井守等人的发展，逐渐传播到了动画领域，似乎会永远延续下去。

水木茂揭露日本侵略战争罪恶历史的《漫画昭和史》
然而，进入九十年代，事情开始起变化。一方面，由于日美安保体系的不断固化，新一代日本人越来越习惯于甚至希望活在美国的彻底控制下，加之泡沫经济破裂的毁灭性影响，一系列社会问题随之而来；另一方面，由于社会经济发展停滞不前，受众对于 ACG 作品的需求，越来越倾向于逃避现实、寻找心灵慰藉。这导致 ACG 作品主题迅速向内收缩，几乎彻底放弃了对宏大命题的思考。
正是这种土壤孕育出了一代神作 EVA，它用更有冲击力的表现手法和更符合“平成废宅”思维状态的内涵改变了动漫产业。简而言之，上一代作品中的“我如何对待这个世界”，彻底变为“我如何对待自己”。体现在漫画作品中就是，原本随处可见的针砭时弊（即使是在儿童漫画中也并不罕见，比如《哆啦A梦》里用来嘲讽田河水泡的流浪犬小黑），让位于“我很痛苦”“我为什么这样痛苦”“我如何与自己和解才能不再痛苦”。