“国漫”PK“日漫”青少年喜大普奔的拐点在哪里？(3)

北京电影学院动画学院副教授黄颖长期专职于动画、漫画创作研究，在其看来，日系动画、漫画对当下国内创作群体影响很深，不过这种影响要正反两方面看待。“一方面，它为我们开拓了视野，另一方面又束缚住了创作者的创作风格和思维。”
黄颖认为，当下国产动画、漫画的创作风格日趋多样化，但是很多作品仍存在着风格、故事情节上的同质化，就是源于这批创作者从小接触的作品类型单一。“例如男性角色都是俊朗高大、身形瘦削、长发飘飘，在形貌上类似而缺乏特点。”
人物角色的创作要避免千人一面，故事情节的设计要避免千篇一律，就必须接触生活深入生活，不能全凭想象去创作。黄颖表示，“故事中所谓的恩爱生死、江湖恩怨，很多都是想象出来，合理性与逻辑性都较差。”
同质化的观阅作品会潜在养成同质化的受众群体。杭州次元文化创意有限公司首席运营官陈洁表示，一方面，源于自幼观看、阅读日系动漫的习惯，虽然环境在不断变化，但创作者、观众读者已经形成了固定的思维模式。
不过，另一方面，随着时代的前进，当受众的审美需求不断改变，同样会要求创作者不断推陈出新，客观上督促着国产动漫的发展。
“现在，动漫更新换代很快，一种类型受众总会看惯看腻，这就要求创作者开脑洞想创意，不断寻求新的突破。”陈洁说。
日本动漫浸润中国市场的近40年间，也是国产动漫走出低谷，从没落走向复兴的关键时期。日本动漫以其生动的人物形象、幽默的故事情节、精良的制作技术迅速吸引了中国孩子的眼球,也潜移默化影响了他们的审美趣味。