光线传媒成《哪吒》最大赢家王长田“野心勃勃”(5)

即使资本和一些公司已经嗅到了商机，但是产业内仍然存在工业化不足、后端变现模式单一、现金流回收难的问题。
《哪吒》在宣传中的几个数字让人印象深刻，耗时5年、66个版本、1400多个特效镜头、1600多位参与制作人员、60多家外包公司。戈弋告诉记者，实际上《哪吒》真正大规模生产制作的时间在一年左右，更多的时间是用在了前期开发和剧本创作阶段。戈弋表示，一般动画片的时长在90分钟，好莱坞的动画片一般标准的制作周期是18个月，国内现有的团队基本是以18个月或者两年为基础，选择完成一个独立制作的电影。而这个片子110分钟，时间更长，且特效镜头很多，留出的制作时间比较短，因此找了很多联合制作公司或者外包公司。
饺子在采访中提及，由于要求太苛刻，很多外包公司说接了《哪吒》的项目，他们离职率陡然升高了，在做申公豹变成豹子头的特效，有外包公司的特效师磨了两个月过不了关，辞职去了下一家，上一个公司没人做这个项目，不得不找新的公司，这位辞职的员工恰巧来到了这家新的公司，依然是做这个活。
在戈弋看来，这其实反映的是产业背后的畸形，并不值得推崇，由于各方的不专业，因此造成了产业不同端的消耗，并未达成创作端和后期制作端的双赢局面。
除此之外，他们也确实在制作过程中感受到了目前国内的动画制作体系工业化的不足，比如说后期制作由于各个公司的流程不同，导致不同公司分层的文件层数不同，到最后3D转制时，每家胶片分层的文件还要做统一，然后再交与立体转制公司。“类似的大大小小的麻烦很多，行业目前还不够标准化，无论创作公司还是制作公司，导致某一个执行人都是按照自己的经验来判断执行。”戈弋认为要实现标准化，首先要规模化，要有更多的作品出来。
梁卫则向记者表示，产业链本身如果不够成熟，就支撑不起较多的投资。目前行业内纯做内容的公司变现比较困难，赚钱很难。但他认为资本也要有耐心，类似《哪吒》的项目，当人才和资金都到位的情况下，再加上长时间的打磨，可以呈现优秀的作品出来。
陈悦天表示，国内的动漫行业后端的现金商业模式一直没走通，后端要有现金流回收，因为光靠内容本身很难赚钱。目前产业内二次元游戏比较赚钱，但是从内容到游戏的闭环能否跑通是关键，他认为能够从内容端开发出适合玩具化的面向青少年的IP将会有更好的前景。