《纯白之音》：三味线与动画的奇妙邂逅(2)

事实证明，用音乐传达出的情感，比语言更易打破时间和空间的隔阂。
哪怕观众们未曾主动了解过日本传统乐器，或在观看动画时，观众脑海里浮现的画面与动画演绎的场景不尽相同，但角色的交流相处、个性碰撞，依然会激发观众站在不同角度进行思考，从而引发内心共鸣。
在《纯白之音》动画评论区，就有观众表示，他在泽村雪身上看到了自己的影子，也希望和主角一样，完成从迷茫无助到坚定自我的转变。观众们乐于给予角色、剧情情感投射，融入自己对生活的感悟与理解，甚至从中收获前行的动力。
传统与流行混搭，串联起过去与现在
比起带来新鲜和共鸣的音乐呈现，《纯白之音》中角色对三味线的执着，同样让观众动容。主角心心念念的“琴音”，既是角色追逐的个人目标，同时也将日本人对待传统文化的观念，展现得淋漓尽致。
三味线作为日本传统文化的重要标识，发展至今，已经延伸出许多流派，《纯白之音》中的轻津三味线便是其中一种类型。津轻三味线崇尚自由和创新，因此所有曲目都没有固定乐谱，动画里也是如此。
主角泽村雪想要学爷爷的即兴曲《春晓》，但爷爷从不将它教授与人。因为阅历心态、天赋才能不同，后人无法完全复制前人的作品和成就。随后主角认识到，想要继承爷爷的“琴音”，不仅需要精进能力，更须融入自己的感悟，创造新的、富有生命力的内容。

正如动画台词所描述的那样，“你（泽村雪）继承了琴音里的魂魄啊，能串联起过去和现在，真是幸福”，在这一过程中，一代又一代人走上磨练技艺的道路，再将这份热爱不断传递下去——传统文化与新时代潮流的融合碰撞，才是文化传承的核心所在。
除了内容表现外，弹幕评论里“不忍心跳过”的动画片头曲、片尾曲，同样可见J-POP、说唱等现代音乐风格，与三味线传统音色的碰撞。当然就连《纯白之音》本身，也是一部将传统文化等严肃内容，通过动漫这一当下流行的娱乐方式进行演绎的作品。
其实在日本，像《纯白之音》这样“将传统文化与ACG内容结合”的做法已不算新鲜。