《自杀专卖店》：解读黑色幽默背后的崇高美

文|三斤谈娱乐
《自杀专卖店》这部动画电影所具有的“魔幻性”全方位彰显着黑色幽默独到的底蕴，影片上映后便有7.2的高分。其中导演通过为观者架构独具新颖性与独特性的黑色幽默风格，选择提高了《自杀专卖店》整体的剪辑节奏，使动画提升了自身所具备的娱乐性。使影像中的人物造型极具符号特色，拉近观者与角色的心理距离。

作为一部创意感十足的黑色幽默动画电影，《自杀专卖店》通过塑造符号化的人物造型，架构出喜闻乐见创意十足的故事剧作，浅浅的流露出导演对“乐观精神”的独到见解。
在这个阴郁的世界里微笑便如阳光一般感染着每一个忧郁的人，典型的三幕式结构在影片中展现的淋漓尽致，最后结局的反转也更加巧妙的将“乐观”这一主题活灵活现的活跃于荧屏之上。
除此之外，《自杀专卖店》中独特的哥特式影像风格也使这部影片具有独树一帜的主题意义，使影片“荒诞的故事背景”，“跌宕起伏的电影剧作”和“乐观精神的主题内涵”背后彰显的崇高美所推崇到极致，
也使得蒂姆·伯顿的动画作品在全世界的影坛里好评如潮也开辟了诙谐幽默的“哥特式”动画电影风格的先例，被动画人誉为“动画鬼才”。
这种黑色幽默的影像风格和哥特式的造型塑造，带领观者走进了一场氤氲怪诞的梦境，让观者在跌宕起伏的故事情节中对“乐观精神”有了更全面的认知，揭开黑色幽默下的神秘面纱，感知影片所极具推崇的崇高美。因此，本文将从剧作结构，影像风格，人物形象，主题阐述四个层次详细分析，和观者一同感知蒂姆·伯顿动画的独到魅力，了解经典的三幕式剧作结构的同时，共同感知影片背后所推崇的淡淡的崇高美。