奈飞的《爱、死亡和机器人》被大家高估了

上周末，奈飞上线的原创动画短片合集《爱、死亡和机器人》第一季刚刚发布就刷了屏。不少硬核科幻迷和动漫迷在社交媒体上疯狂为这部剧集打Call,直呼它是这几年看过的最好的科幻动画剧集——题材广泛、故事震撼、画面精美、短小精悍，且对其播放时长并不严格限制的形式感到惊喜和满意，觉得奈飞这一步棋下得真是高明，年度最佳妥妥的。第一季由18个短片组成，每部分时长5-15分钟。这些短片涵盖多种类型和类型之间的重构和融合，包括科幻、奇幻、恐怖和喜剧不同元素之间的嫁接。其播放模式也包括多种形式，包括传统2D和3D，未来据说还有VR。但是就其展现形式和艺术风格来说，真的是无懈可击吗？
风格的原创性带有太多前人的影子
这部剧集是由《死侍》导演兼动画/视觉效果公司“Blur Studio”的创始人蒂姆·米勒提出的构想，他还找到了业界和影迷都高度认可的大卫·芬奇导演做监制。从提出构想到落实，足足花了十年，才在流媒体开花结果的今天找到了自己想要的资金支持和创意形式支撑。后者比前者还重要，在分秒必争的广播电视网里，被时长限制框的死死的，还不如直接腾挪在互联网上，网剧才是这类剧集的最佳呈现方式。用大卫·芬奇说的话来总结就是：“我希望每个故事都有它应有的长度，让故事的呈现达到最大的冲击力或最棒的娱乐效果。”
其实，《爱、死亡和机器人》这种“主题汇聚，各种角度和风格”的形式并不是业界首创。
早在16年前，就由《黑客帝国》的导演沃卓斯基姐妹首度尝鲜，她们制作了九部各有不同，但以《黑客帝国》系列电影世界观为基础生发出的短片，以《黑客帝国动画版》的形式放在《黑客帝国》的衍生音像制品里提供给消费者，效果不俗。之后，这类作品就被好莱坞放在DVD/蓝光介质的电影花絮碟中，甚至在电影放映前就推给观众，目的是让观众熟悉其故事背景、世界观和人设，尤其是系列电影，带有独特的世界架构，《普罗米修斯》就是其中一例。