动画中国风越刮越猛烈(2)

“中国风动画与上世纪五六十年代的中国动画学派，电视动画发达起来后央视出品的《西游记》《哪吒传奇》等作品，以及后期网络动画的中国风格，是一脉相承的。”中国动漫集团发展研究部主任宋磊说，未来中国风动画会越来越受到关注，因为它“既有中国审美，又有国际传播力”。
《风语咒》导演刘阔认为，现代题材照样能走中国风，因为文化差异在生活方方面面都能体现，“比如中国人早饭吃油条喝豆浆就是独特的，再比如我们现在联系都发微信。”在他看来，中国风动画要在作品中展现中国人独特的生活、文化。
资本对动画片充满疑虑
“创作这样的中国风动画会遇到哪些困难？”
“你应该问我遇到过什么顺利的事情。我可以告诉你，没有！全都是困难。”回答这个问题时，刘阔的语气有些激动。中国风动画的创作困境，或许也就是中国动画的困境。
刘阔说，他并不想“卖苦卖惨”。“《风语咒》完成前的最后三个月，我们每天都是早高峰堵车时才从公司回家，睡一会儿后中午又来加班。没有一天休息，如此往复。所有工作人员都在焦灼绝望中度过。我们也知道片子有不如意的地方，要做出很多取舍，但条件有限只能无奈接受。”
资金、技术、人才上的捉襟见肘，是几乎每位中国动画人都会面临的现状。从酝酿到完成，没个三五年都不好意思叫惨。至于找不到投资、好不容易有了投资又被撤资、找亲戚朋友借钱拍、边拍广告边攒钱这样的苦情戏码，在动画片创作时则是家常便饭。再加上国内动画人才储备严重缺乏，好多原画师都是边培训边上岗。
其实，相较于真人电影，动画电影的盈利模式更清晰，投资产出比相对高。“一般一年中拍摄了800多部真人电影，只有200部能上映，但动画电影基本都能上映，如果一部动画电影成本是500万元，那么达到2000万元票房就能盈利，这在今天的市场不算太难。”宋磊说。
但动画片较长的投资周期和有限的市场接受度，还是加深了资本对动画的疑虑。“动画学术趴”网站合伙人顾浩一说：“动画片首先制作周期长，再加上需要提前培养IP，比如电影上映前要出漫画、番剧等，盈利周期被大大拉长，三五年才会产生回报，因此风险较大。”
故事要“超越观众思维定式”
除了外部困难，观众对中国风动画故事和思想层面提出的更高要求，是动画人面前一个急需迈过去的坎儿。
画面和技术都有了大幅进步，但叙事还有待改善。与多数观众的评价类似，影评人韩浩月也认为，近几年这几部中国风动画都缺乏强叙事，“《大鱼海棠》里有很多渲染情绪的画面，都是技术冲到了叙事前面，故事和特效没有形成匹配。”他认为，国产动画这几年把更多的注意力放在借鉴日本、好莱坞动画风格上，忽视了打造故事，“有些影片没有强烈的戏剧冲突，即便有，也比较老套，像《大鱼海棠》就是一部抒情散文。”他建议，国产动画要加强情节和戏剧冲突设置，找准故事切入点。