风靡全球的日本动画，终极目标只是活下去(2)

吉卜力
事实上，通过维持行业的经济运转，电视系列剧集之“俗”使得电影之“雅”成为可能，令导演、编剧和技术人员等饱经磨砺（甚至是低薪的工作），大浪淘沙后留下真金的人才。沃土育仙葩，没有电视，就没有吉卜力。
《铁臂阿童木》（1963-1966）的创作者手冢治虫不满动画电视剧集的低价，转而借鉴迪士尼模式的销售系统。至今，成功的动画作品依然采取他的方法，尽可能对最广泛的人群进行营销，并追踪不断成长的影迷群体。多数动漫迷在成年后就放弃了这一爱好，但总有一小群人选择留下，成为了动漫机器人和杏眼女主角能够取得收视利润的重要潜在因素。产业总是逐利地往复于潮流之间，有时候，佳作也会诞生。

《铁臂阿童木》
六十载的电视动画岁月，如一段短暂停留的旅程，见证了许多绝不仅是广告的优秀动画作品，此处无法一一列举。它们与漫画、电影和小说相交织，打开了通向更广阔媒体的道路，吸引着观众进入奇境。
随着战后日本的经济发展，家家户户拥有了电视机，1963年标志着电视动画繁荣的伊始。《铁臂阿童木》于当年1月1日开始播出；到12月，《铁人28》《8 man》和《狼少年肯》加入进来，使节目愈发丰富。动漫也不再仅是儿童的娱乐，深夜时段则播出改编自情色漫画《仙人部落》的成人动画剧集。1969年首播的《海螺小姐》是日本放映时间最长的动画肥皂剧，至今仍是观看次数最多的电视动画。但孩子们依然是最大的“摇钱树”，因此机器人和冒险被置于严肃的故事中，主导了动画行业。《铁臂阿童木》中机器人奴役制的潜台词和对自我定义的追求是强有力又令人不安的；《铁人28》直面战后日本腐败的黑暗主题；创造了最早的机器人警察的《8 man》则审视了技术与身体改造的问题——一个这座不得不与原子弹的后果妥协的国家始终难以释怀的主题。