“国漫之光”打造东方奇幻梦(2)

制作细节控
电影级调色是“杀手锏”
对于小说改编动漫来说，赢得书粉的好评基本能直接坐稳3星以上。《镜·双城》在场景视觉上尽量还原了笔者沧月的文字描述，原著中标志性的建筑和场景，如伽蓝城、通天白塔、天阙之门、无色城、慕士塔格雪山等，在动漫版《镜·双城》中都一一展现，这些关键元素对整个虚构世界的视觉体系设计画龙点睛，从而还原原著小说中光怪陆离的世界。
单纯的场景还原可能不足以让这部片子收获如此好的口碑，片中大量使用的电影镜头语言值得琢磨一二，有蒙太奇等经典电影语言加入，在推进情节、渲染情绪方面表现完美。那笙初见真岚手臂时，画面镜头的希区柯克变焦，强化了那笙的恐惧。还有自下而上的打光，将紧张感与不安渲染更浓，体现主角内心的慌乱。
但电影级的构图和快速的镜头变化，给人物的动态带来不小的压力，《镜·双城》使用三维制作技术，用来保持人物动作的流畅自然，片中人物行走、奔跑、攀爬等动作，其实都有实际依据。雪中跋涉、攀爬悬崖的那笙，与魅婀打斗的苏摩，甚至是冰川上的僵尸、真岚的手臂，都使用了大量动作捕捉＋手K的制作技术，观感与真人影视作品无异。
在大部分3D国漫作品中，配色不考究是最容易被吐槽的对象，观感廉价、画面混乱成了硬伤。好在《镜·双城》运用了达芬奇系统进行校色，不论是阳光下晶莹剔透的巨大冰晶，还是岩洞中即将解除封印的冰壁，每一幕都让人想按下暂停，或0．5倍速细细观看。其实在动画番剧中，采用影视级调色的占极少数，达芬奇调色更多被好莱坞大片或者影视剧作品应用，美术调色能成为动画的加分点，实在让观众惊喜了一波。构图上也采用大量留白的水墨画意境，虚构世界呈现出了古老静谧的东方审美。（宋说）
来源：齐鲁晚报