豆瓣9.1，好久没看到这样极致的残酷与浪漫(5)

这也是动画形态的可贵之处，《边缘行者》可以超越太多物理限制、用普通物体无法呈现的力道、色彩和变形，突破种种想象力形态的限制，用网络空间、迷宫、血腥、子弹、义体化、命运交织等元素，让我们可以短暂抽离出自己的现有生活，去延展和想象某种思想的边界。
02.
到最后，还是“少年遇见少女”
原作游戏《赛博朋克2077》设定了许多“电台歌曲”，这是主角在开车时才能收听的背景音乐，《I Really Want to Stay At Your House》是其中并不算起眼的一首，因为它太轻松、浪漫、自在、跳跃，跟充斥着暴力、血腥、死亡的《2077》并不太符合。
如许多评论所述，《边缘行者》是一个非常日式的“boy meets girl”的故事，动画恰恰选择了这首歌作为主题曲，并安插在了所有残酷又浪漫的地方：
逃亡女黑客露西（Lucy）与落魄少年大卫（David）在地铁里因为惊鸿一瞥，但随后他们就要去执行刺激的偷盗任务；月光之下，少年与少女牵手奔跑，背后是巨大的电子牌匾。
牵手前进的方向大概率是一条不归路，温情脉脉背后，总有残酷和死亡如影随形。
在相遇的第一天，女孩就在VR的虚拟环境里带着男孩去体验月球，月球是女孩的梦想和乌托邦之地。就这样，彼此有了最初的感动，有了相似的感情羁绊，为了女孩的梦想，男孩努力成为夜之城有名的赛博朋克。又为了去世的母亲的梦想，男孩要努力地站在荒坂塔的顶端（这本来是只有顶层人士才能达到的地方）。
即使这样的“高光时刻”只有一瞬——如同女孩所说，在夜之城里，让你闻名世界的不会是当下风光的赛博朋克人生，而是你战死的惨烈瞬间。
男孩最终的梦想其实很简单，他只是想和心爱的女孩一起上月球，什么反抗大公司，什么推翻数字霸权都不重要。某种程度上，这可能是生活在这个残酷世界里，一个普通人想做，也仅仅能做的事情了。
就是这样通往简单梦想的过程，却是一个又一个的残酷命运推动的：同伴的接连死亡，身体控制逐渐逼入极限，大公司的算计和追杀把主角推向越来越困难的两难之境。
在越来越艰难的冒险抉择和行动中，却又逐渐揭示了主角们真实本性，男孩是一个一腔热血、傻傻为他人付出的人，少女那玩世不恭的保护色背后，却有着一股关怀和执着。
随着故事结构和人物弧光互相推进，故事进展也逐渐推向高潮。当动画最后，少女站终于站在月球上，抬手望向无所遮挡、刺眼的阳光，背景音响起那首《I Really Want to Stay At Your House》——背后多少残酷的生死离别终于涌上心头。