现场｜一个通向“克莱因蓝”的世界，仿佛海洋与天空(3)

伊夫·克莱因肖像，1956年， Photo : Jean Michalon
克莱因在尼斯海滩上的宣言表明了他不仅想要探索可感知的事物，还渴望探索看不见的事物。正是从这时起，克莱因开始创作单色画，并着手“单调静默交响曲”的编排。“我开始赋予色彩以个性。我已经得出结论：每种颜色都表现了一个活生生的世界，我想要在我的绘画中表现这些世界，"克莱因曾经写道。他发现，不用线条，可以创造四维、五维甚至其他维度的绘画，单色画是“让我们达到绝对的精神性的”唯一一种绘画方式。

伊夫·克莱因和他的海绵雕塑，1960年， Photo : Harry Shunk and Janos Kender J.Paul Getty Trust. The Getty Research Institute, Los Angeles.
“蓝色没有维度，和其他颜色不同，它超越了维度……所有的颜色都和某些有形的或是心理上的理念相关联，而蓝色却指向大海和天空，这两者在可见的自然中是最抽象的。”1959年，克莱因说道。他对单色画的执着渐渐转向对某一种蓝色的追求。克莱因的第一幅深蓝色单色画可以追溯到1940年代末期，但他对最终结果并不满意。他和巴黎的一位颜料供应商爱德华·亚当（Edouard Adam）合作，最终找到了理想中的深蓝色，他发现将纯净的干燥颜料悬浮在透明的合成树脂上，并以醚和石油作为溶剂，便能卓越地保持群青色素的美学效力。1960年，他为这种蓝色申请了专利，也就是“国际克莱因蓝”（简称IKB）。克莱因随后用这种蓝色创作了非常多的单色画，而单色画这样单纯的艺术载体则创造出了前所未有的表现力。