现场｜一个通向“克莱因蓝”的世界，仿佛海洋与天空(6)

克莱因和妻子，1960年， Photo : Miltos Toscas
从创作单色画开始，克莱因便向世人展现着他“挑战的灵魂”（The Challenging Soul）。1958年4月，克莱因在巴黎伊利斯·克莱尔画廊（Galerie Iris Clert）举办了一个名为“空无”（Vide）的展览。展览之前他将这家画廊展厅内所有物品搬空，把墙壁刷白，把这个空无一物的空间作为他的一件作品，对外开放，供人参观。法国著名存在主义作家阿尔贝·加缪看过展览后在留言簿上写下了这样一行文字：“空无充满着力量。”克莱因的《空无》是在单色画的基础上朝着非视觉性、非物质性的观念艺术迈出的更远的一步。1960年，克莱因完成了一件名为《跃入虚空》的行为作品，他从二楼窗户一次次跳起飞出，完成一张蒙太奇照片。1961年，克莱因完成了一批《火画》（Fire Paintings）。他用喷火器当画笔，将炽热的火焰喷射在涂有红黄蓝各种颜料的石棉板上，关于这组作品，他写道，“总的来说，我有两个目的，首先是记录在今天的文明里人类情感的痕迹，其次是记录这种文明的源头，换句话说，就是火的痕迹。
我这样做是因为我所思所想总是与空无联系在一起，我肯定，在空无的中心，如同在人的心脏，有火在燃烧。”

伊夫·克莱因，《火》（一组三张其一），约1959，纸面铅笔、墨水和水彩，15 × 36 cm。图片 伊夫·克莱因遗产；平面和造型艺术著作人协会，巴黎 : SACK，首尔，2019。
1962年6月6日，克莱因死于心脏病突发，享年仅34岁。克莱因的艺术生涯不足十年，却为世人带来千余件作品，当中许多都是前无古人之创作，开拓了很多新领域，包括单色画、极简主义、行为艺术、表演艺术、偶发艺术等等。他短暂的生命虽不再存在于物质世界，其信念却得以永存和传播。克莱因一直在追求“非物质性”，据说，就在去世前不久，克莱因曾告诉他的一位朋友，“我将拥有世界上最大的工作室，在那里，我将只创作非物质的作品。”