战斗美少女的精神分析(9)

然而，我们也可以发现，荒木飞吕彦同样创作了一些小众作品，诸如《Gorgeous Irene》（1985）。关于一个有着不幸背景的女孩（她患上了健忘症！）的故事。这个故事很显然属于变身少女类型，她与另一半自我进行作战，并且通过化妆变成强大的女战士，通过“死亡妆容”打败敌人（通常以鬼魂性质的成熟女人面貌出现）。通常在这类作品的变身场景中，往往会在女主人公裸体剪影的同时，出现特殊音效。这种音效可以被视为某种性兴奋。但荒木的非动画化绘制却让这一过程耳目一新，因此，他说，Gorgeous Irene之后，他发现自己“无法再去绘制少女”，这一宣称至关重要，因为其暗示了动漫表达不仅仅是一种设计，而且也折射出了作者的品味，以及癖好。
即使我们并不经常观看电影，阅读小说，也可能创作一部伟大的小说或电影作品。电影导演北野武和小说家中原昌也那源源不断的脑洞就是最好的例证，放置在电影史和文学史上，也绝不罕见。但是，如果某动画制作人并不是一名阿宅，那么他就一般情况下一定无法创作一部动漫佳作。作为一名动画制作人，承受住世界的单调乏味，并从中发现兴奋点是必不可少的，发现萌点更需要超凡的才能。例如我前面所说的宫崎骏，对于他来说，爱动漫等同于萌上动漫作品之中的美少女。对于动画制作人来说，萌就是他的创伤，下一代的动漫爱好者则从中寻到作品中少女主角的萌点。我几乎可以确定，萌以创伤的形式潜藏在当下的动漫文化之下，如同所链，固化了动漫作品的发展。
即使我前面屡次提及的OVA《飞跃巅峰》对于Gainax而言并非大获成功，但是“御宅族”一词及其自我意识却保留了下来，传到90年代。故事的主人公，一名木讷，笨拙的高中生高屋法子发现自己有着非凡的机甲驾驶才能，加之教练的严格特训，她最终成为了第一等的机甲驾驶员。从主线剧情来看，作品应该被归为飞溅的玫瑰之红。但实际上，这也许是第一部“混搭”系作品，随后这类作品在90年代达到高潮。女主角是一个可爱，甚至有些滑稽的年轻女孩，通常任何意义上都人畜无害。至于其搭档，则被给予了成熟，淡定，母性的特征，加之与主角相对的明智，善战，俨然成熟的女人。毫无疑问，她们象征着“菲勒斯母亲”，而在《飞跃巅峰》中，她们共同联手打败妄图摧毁地球的巨型外星怪兽。
我前面已经说过，《飞跃巅峰》令Gainax摆脱了《王立宇宙军》以来收益亏损的状态。后者为追求纯粹的电影质感，剔除了巨型机甲和战斗美少女的设定。巨大的损失与绝望状态迫使Gainax转向对于动画质感的文本的创作，来到了另外一个极端。因此，他们之后的方向则强调着典型的动漫式品味，这正是御宅族式的虚无主义转变为创造性狂热的一个经典例子。