23年过去了，为何还有很多人在回味这部动漫？(3)

第23集《Brain Scratch》表达了对意识形态控制的担忧
渡边信一郎的创作风格夹杂着浪漫主义和存在主义的气息，“
取悦自己，顺便讨好他人
”是他的理念和信条。在小时候，渡边信一郎就受到了欧美电影和音乐的熏陶，从那时起他就希望以后做一个电影导演。青年时期受到宫崎骏和押井守的影响，他被动画的魅力深深震撼，因此决定进入日本动画行业。
虽然是动画，但
渡边信一郎的分镜风格具有浓厚的视听元素和电影感
。这也是《星际牛仔》中主人公们大受欢迎的原因之一，他们的内心心境和情绪变化无需角色用言语表达，早已在镜头和音乐中展现地淋漓尽致。

音乐——是《星际牛仔》的内核之一，也是渡边信一郎声称为自己创作的动力源泉。他本人曾表示，
音乐本该拥有不受拘束的自由灵魂
。据统计音乐在这部动漫中占了有三分之一的比重，光是制作音乐的预算就高达500万日元。而这部动漫的原声唱片和黑胶也成为了众多粉丝抢购收藏的珍宝。
在渡边信一郎的处女作《超时空要塞PLUS》，他邂逅了职业生涯中的一位好朋友和搭档——
菅野洋子
。

菅野洋子
两人从那时开始合作至今，今年的NETFLIX真人版剧集也再次由菅野洋子担任配乐。每当她创作的音乐能再次从耳边响起，那一刻，说到底是画面让音乐变得更加完整。
1998年《星际牛仔》动漫的配乐开启了菅野洋子的创作高峰，这部原声融合了爵士、摇滚、重金属、古典、流行等一众音乐风格，而她所创造的