以《天空之城》为例，深度解读宫崎骏动画电影的魅力及现实意义(2)

宫崎骏导演的动画电影向来以天马行空的想象力深入人心，《天空之城》也并不例外。影片虽然以最简单的男孩逐梦的主题作为主线结构，但是其中却穿插大量的想象和奇思。
宫崎骏将一场筑梦之旅架构在18世纪的工业时代，通过别致的场景设计展现时代背景和故事内涵，增加影片的艺术感染力。主要表现在以下两方面：
第一，写实与幻想风格完美融合，使观众宛如身临其境
《天空之城》故事背景取自英国工业革命时期，男主巴鲁作为矿工的职业非常符合那个时代的特征，具有鲜明的时代背景。女主希达的设定则一反常态，她是传说中“天空之城”拉普达王族的后裔，背后肩负着不为人知的空中文明。
在人物设定上我们可以看出，宫崎骏率先采用“现实”与“奇幻”相结合的手法塑造人物形象。观众作为常人，从巴鲁的视觉接触到这位神秘女子希达，内心也会产生一种奇妙的体验感，仿佛自己现实生活中真实遇到的超自然现象一般。这样的设定也为全篇奠定写实与幻想风格结合的艺术基调。
为增加观众的体验感，宫崎骏在创作过程中一直坚持对欧洲实地考察。男主巴鲁和女主希达在躲避恶势力追捕之时，在逃亡途中历经火车、矿井、轨道等地。轰隆声鸣的旧式火车喷涌出浓浓黑烟，暗无天日的矿井堆砌着黑乎乎的矿石，这一系列写实画面无不呈现出欧洲工业革命初期的气息。
然而，写实的画面之中却融合着幻想风格元素。
例如，希达手上的飞行石可以与井下的矿石发生共鸣，暗示着普通的矿井里却潜藏着超越现实的飞行石原材料。再比如，影片中出现一系列造型不一、设计不同的飞行器，小到蜂翼式飞行器，大到飞行战舰，共同漂浮于城市天空。
宫崎骏用细腻写实的笔触，为观众搭建起逼真现实的视觉效果，将现实生活与幻想元素完美融合，使观众对于幻想元素接受度更高，仿佛身临其境般，追随影片中的人物角色沉浸于故事发展情节之中。