《疯狂动物城》称冠安妮奖迪士尼动画缘何长盛不衰？(4)

事实上，在《狮子王》的奇迹爆发前，迪士尼动画在“第二黄金时期”已开始了热身。1989年的《小美人鱼》让带有流行风格的歌曲与动画剧情融合，奠定了迪士尼动画接下来的走向：在童话为核、百老汇歌舞为壳的传统上创新。1991年的《美女与野兽》首次加入了由电脑制作的动画场景，成为史上首部被提名奥斯卡“最佳影片”的动画电影。
迷失时期（2000年—2005年）
随着90年代迪士尼动画片的复兴，让多家好莱坞片厂也开始跟进，纷纷建立自己的动画制作部门。从迪士尼出走的杰弗里·卡森伯格创立的梦工厂动画，成为迪士尼最有力的竞争者。此外，迪士尼昔日员工约翰·拉赛特出走后，开始实践制作电脑动画，最终被史蒂夫·乔布斯“收买”，成立了独立制片公司——皮克斯。
在最熟悉的竞争对手面前，迪士尼显得有些不知所措，特别是面对CG动画技术，迪士尼反应迟钝，表现远远落后于竞争对手。加上皮克斯工作室、梦工厂动画、蓝天工作室和照明灯娱乐等好莱坞动画新贵的围攻，迪士尼一度沦陷。
2002年《星银岛》的失利直接导致迪士尼动画高层的动荡，也让迪士尼动画再陷财政危机。2003年手绘动画《熊的传说》票房同样不如预期，手绘动画市场已不可遏制地跌入寒冬。2004年的《牧场是我家》后，迪士尼终下决心关闭佛罗里达手绘动画工作室。经历一番痛彻心扉后，直到2005年，迪士尼动画才推出第一部全CG动画影片《鸡仔总动员》，虽票房尚可，但跟风梦工厂的恶搞动画风格，失去了迪士尼自身特色，并且在口碑上惨遭屈辱。
二次复兴（2006年—至今）
2006年迪士尼终将皮克斯纳入大家庭，皮克斯原创意核心约翰·拉塞特以首席创意官身份介入迪士尼动画，他决定在发展迪士尼CG动画的同时，适当重拾手绘动画。2008年CG动画《闪电狗》的成功，唤起迪士尼永不言败的信心，但也让迪士尼清醒地认识到，手绘动画时代再也回不去了。

事实上，2010年《魔发奇缘》的出现，对迪士尼的复兴意义更大，因为童话、王子、公主和歌舞才是“正宗迪士尼”。重要的是《魔发奇缘》把皮克斯的CG技术优势和迪士尼手绘风格进行了很好的融合。2012年《无敌破坏王》剑走偏锋，让人们看到迪士尼的大胆突破。而后，《冰雪奇缘》向《魔发奇缘》靠拢，回归迪士尼最擅长的童话歌舞类动画风格，获得极大成功。