这位迪士尼聘请的首位华人电影导演，为何直到去世都没什么名气？(3)

大量资本涌入电影行业，如何平衡电影创作中的艺术和市场之间的问题，钟智行直言这是一个有利有弊的过程。他认为香港的动画创作氛围是相对自由以及个人化的；而在内地，一部动画电影的创作需要考虑和采纳的意见会更多。从语言、对白、动作设计到整部影片针对的受众范围，都需要与投资方进行不断地沟通与协商。这个过程让导演不得不牺牲一些对艺术质量的追求，但却也使得香港创作团队更熟悉及适应内地市场，使其作品更“接地气”。
对此，钟智行认为国产动画片的内容弱势来自创作人的思维桎梏。与日本、欧美动画创作中天马行空的想象力相比，国产动画电影的创作更偏重写实，难以激发高年龄段人群的观影热情。而现下动画片的编剧们也多是从其他类型电影的编剧转行，没有经历过动画创作思维的专业培训，因此相对保守、缺乏创新。

国产动画电影的商业运作模式如何完善？钟智行认为，一个好的IP不仅可以搬上大银幕，更能够在游戏、周边产品等方面加以发展，形成一个良性循环。他认为哆啦A梦就是这样一个在创作和商业上都大获成功的动漫形象，而其创作的核心理念就是将一个神的角色萌化、拟人化，让观众快速接纳并感到亲近。钟智行坦言，好的动漫形象能够提升观众对电影的关注度，再随着影片的热映进一步累积知名度，随后从电影发展到游戏、玩具等各领域，形成一个完整的商业推广链。
以上是钟智行导演在2015年对影视行业一些问题的回答，如今回头看，依然觉得深刻不过时。
愿钟导一路走好！
参考资料：中国电影频道、第一院线