新海诚《你的名字》：日本动漫的又一力作，这次可以打200分(5)

三、新海诚电影的得与失：在不极致中造就极致的魅力
动画电影的制作不同于真人电影，它需要从人物的建形、场景的转化、风格的确立，来一一为主题贴砖加瓦，这极大地考验着制作班底，而《你的名字》不负所望。
新海诚在《言叶之庭》后，时隔三年，重回大众视线，不仅重放光彩还重登了顶峰。
新海城追求完美，在电影中对于细节的把控可以说面面俱到。
有人说他对背景的细致描绘已经到了疯狂的地步。看他的作品时，我们完全可以将目光放在他的背景上，无论是蔚蓝的天空，还是在漂浮的白云，抑或者是城市之中的高楼，大量的运用光影和过渡色处理，使得画面趋近于完美。
《你的名字》更是视觉盛宴，每一帧截图都可以截为壁纸。在这部电影中，画面依然梦幻，还开始有了自己的个性。在深邃的星空中，美丽幽蓝却带着死亡的彗星从天际划过，三叶站在乡野，泷站在城市中，他们同时抬头仰望着这片天空，画面美到极致。

新海诚的画技在日本本土也是首屈一指，但他之前的画风虽然精致绚丽，却更多地像是笼着一层薄薄的雾，给人一种淡淡的忧伤，有着莫名的哀愁。有人批评他，“只会一味用清新的画面作为内容，忽视了许多动画应有的元素”，比如《秒速五厘米》漫天落下的樱花，比如《言叶之庭》中淅淅沥沥的雨幕。
但是这次《你的名字》画风轻松宁静，虽然依然有着新海诚标志性的绚烂画风，但颜色上多添了几笔明快，使得画风更加清新亮丽，画面内容也充满了温馨与浓情，让观众狠狠地惊艳了一把。
另外，新海诚也一直被人诟病剧情单薄无力，叙事过于空洞，就像在2012年上映的《言叶之庭》中，男女主的感情只在那小小的一方凉亭中便开始与结束，情绪的转变大量靠人物内心自诉。