《新神榜：杨戬》导演：努力探寻中国动画新表达(2)

赵霁：我觉得这次并没有颠覆申公豹的形象。很多观众说，申公豹旁边怎么是一只老虎，其实他在小说中的坐骑就是白额虎，我们只是还原了他的出场形象。
爱喝酒这一点，是根据申公豹的性格引申而来。申公豹亦正亦邪，看似洒脱不羁，实际上自己的抱负一直没有得到施展，内心也很痛苦。申公豹的外形和性格，我们参考魏晋时期“竹林七贤”之一刘伶，酒不离身，以抒发愤懑之情。
谈特效：《洛神赋》飞天舞展现传统文化之美
人民网：片中哪些细节是从传统文化中汲取的灵感？
赵霁：片中“人界”有明确朝代，魏晋时期。“神界”是架空的，我们可以发挥想象力。当然，我们的想象基于中国传统文化。比如金霞洞，我们定义为“一个仙风道骨的地方”，具有东方古典色彩。设计的山石参考了太湖石，山峰耸立,云雾缭绕。我们在云中加了瀑布，水流冲到下面形成了中式祥云。祥云很难做成三维图形，花了很多时间去打磨。再比如说瀛洲仙乐坊，设计中有很多敦煌的元素在里面，仙乐坊内部则参考了曹植的《铜雀台赋》。
人民网：片中婉罗跳的《洛神赋》飞天舞是如何设计的？
赵霁：婉罗的身份设定是舞者，飞天舞是我们去敦煌采风时获得的灵感。当看到飞天壁画的时候，我们觉得非常震撼，太美了，就想用动画呈现一段飞天的舞蹈，正好和片中角色关联起来。
这段戏的制作是很有挑战的，需要在失重的状态下去呈现舞蹈，我们特意去舞蹈学院找敦煌舞老师帮我们编排动作，反复修改磨合。此外，有需要处理人物动起来的飘带和头发，这是全片最具挑战的一部分，一个镜头中的一个角色就需要花费至少一个月时间，是普通镜头20-30倍的工作量。飞天舞的设计，展示了中国传统文化之美。
人民网：太极图的戏份给观众留下了很深印象。CG制作和水墨风格相结合，在技术上是如何实现的？
赵霁：我们对太极图的定义结合了原本的一些历史资料和文献：角色进入太极图以后，他们像一滴水墨，变成了画的一部分。
我们做的是一个画卷包裹，三维场景过渡到太极图的二维水墨风，然后再包裹起来，变回三维场景。平面的纸和一个立体的桥无法衔接，所以我们把三维的桥做了大幅度的卷曲动作。
这是我们在技术上的一个尝试和突破。三维呈现的效果比较“实”，而中国的水墨风格讲究意境，比较“虚”，这两方面结合在一起并不容易。横看成岭侧成峰，我们要保证它在不同的角度下都能呈现传统水墨画的质感。