展览开幕，空间上新，我们问了A4策展人25个问题(8)

人造月2，装置
（电机、屏幕、电脑、电线）直径400cm球体
2020，图片由麓湖·A4美术馆提供
Q5：王郁洋老师是理工男吗？
L&C：王郁洋是戏剧舞台专业出身，之后任教于中央美术学院实验艺术学院。他其实是很艺术的一个人，在他的作品里面之所以包含这些技术东西，其实是因为数据和理性是有很多诗意在里面的，只是曾经我们很天然地把这些东西割裂开了。
艺术从某种角度来说，它的功用就是打破壁垒，让大家看到各种各样的创造性和可能性。我们觉得这是艺术非常可爱的一点。而且国外很多艺术家其实是跟科学家合作的，王郁洋的团队里也有非常多的有科学研究背景的成员。
Q6：那他是否会对技术的东西非常沉迷？
L&C：当然，但艺术家和科学家最大的不同可能是，科学家可能喜欢证伪求解。而艺术家从某种角度来讲，是特别善变的，他们不断地在寻找各种各样的理念、原理，或者材料、技术的一些空白和夹缝，去激活这些东西。艺术家不是提供答案的人，而是提出问题的人。
Q7：这次展览有一件叫《惚恍》的作品很特别？
L&C：“惚恍”这个词来自老子《道德经》，讲一个人无法搞清楚状况的状态。在展览中艺术家主要想表达视觉经验的某种不确定性，我们用了京东方的变色屏技术，全世界只有一个，是个样机。它位于空间的突起处，这块屏从不同的角度来所呈现的色彩是不一样的。所以，艺术家创作本身与整个社会的工程技术，它是一种容纳和接纳的状态。