从《大闹天宫》到《中国奇谭》，上海美影厂拒绝成为时代眼泪

时至新春佳节，伴随着阵阵烟花爆竹声，年味和中国味成为唯一的主旋律。
前不久，沉寂已久的中国动画市场也在被原汁原味的“中国风”“国漫”洗礼，诞生一部口碑爆款作品《中国奇谭》。截止当下，《中国奇谭》在B站总播放量破亿，B站评分高达9.9分，豆瓣评分9.4分，评分人数近15万，可以说口碑和播放量双爆。
不止B站和豆瓣，《中国奇谭》凭借独特的魔力蔓延至全网，从1月1日播出后，百度搜索指数从9453一路飙升至1月11日的140660，上升14倍不止；微信指数在1月11日高达8133万，日环比上升254％。
《中国奇谭》十数次登上微博热搜，官方旗舰店上架的两款《中国奇谭》正版周边，仅用了一周售罄。不论是网上口碑和线下人气，都达到了沸点。
中国元素、中国风格的观念和审美，再次唤醒了观众根深蒂固的热情。
记忆中的上海美影厂
当我们搜索《中国奇谭》背后的制作公司时，“上海美术电影制片厂”这个厚重而又充满时代记忆的名字跃然眼前。
上海美术电影制片厂（简称上海美影厂），成立于1957年4月，可以说是中国历史最老的动画制片厂之一，前身是东北电影制片厂的美术片组。
建厂后共摄制美术片500多部，占中国大陆美术片产量80％以上，如《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《黑猫警长》《葫芦兄弟》《宝莲灯》等优秀动画片，影响了几代人。可以说，上海美影厂就代表着一个国家的动画片历史。
和注重绘画和CG技术的迪士尼公司不同，上海美影厂的制作部门充满了中国传统艺术的影子，设立了木偶、剪纸、动画三个制作团队。
而当时国际主流动画的创作手法几乎一致，都是突出人物特性的简笔画，加上大量的CG技术。然而上美影的水墨画风格却是虚实相间、渲染自然、留白分镜韵味十足，让世界见识到中式美学的深邃。
上海美影厂这一套水墨动画制作工艺还被评为“国家发明奖”，被列为“国家机密”。
后来万籁鸣导演的动画电影《大闹天宫》更进一步，从中国神话故事获取创作灵感，恢宏场面，情节神奇，配以锣鼓点的京剧音效、抑扬顿挫的念白方式，在美术方面登峰造极。 一切都如同万籁鸣强调的那样： “我想做的是一部独属中国的动画电影。 ”
《大闹天宫》创造了中国美术片输出的最高纪录。1983年6月，《大闹天宫》在巴黎上映时，12家影院联合首映，仅一个月时间，观众达10万人次。法国报纸称它是“动画片真正的杰作”。