人已经赶不上技术的变化，我们也无法像以往那样乐观｜1月沪京展览推荐(3)

（同期展出的还有“卡洛琳·沃克：被看见的女性”。）

从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展

展览时间：1月17日-5月7日
展览地点：上海博物馆一楼第一临展厅
门票：100元

新年伊始，上海博物馆首次联手英国国家美术馆，推出“对话世界”文物艺术大展系列的第二个展览——“从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展”。该展经过两年多筹备终于落地上海博物馆，并从上海开始亚洲巡展，这也是英国国家美术馆首次在中国大陆办展。展览共展出52件油画作品，涵盖波提切利、拉斐尔、提香、戈塞特、卡拉瓦乔、伦勃朗、克劳德、康斯特布尔、塞尚、马奈、莫奈、梵高等50位欧洲艺术巨匠。
展览分为八个部分，回顾了15世纪到20世纪初欧洲艺术史中的各大重要绘画流派。观众将看到15世纪意大利早期文艺复兴的生气勃勃，这一时期的艺术家在人物造型和比例、空间感的把握上取得了突飞猛进的进展，这些成果如拉斐尔、提香等人的作品所显示的，在意大利文艺复兴全盛时期臻于佳境；北方文艺复兴时期的艺术家们致力于各种各样的宗教和世俗绘画创作，包括风景、肖像、静物和日常生活题材；巴洛克艺术伴随着反宗教改革同步发展起来，其中“卡拉瓦乔式”风格——自然主义的人物形象和对光线的戏剧化运用——在全欧洲引起了很大的反响；17世纪的荷兰共和国创造了一个富庶的新教资产阶级，他们对艺术的投资滋养了伦勃朗、凡·代克、维米尔、扬·斯汀等一批致力于创作世俗画的荷兰“黄金时代”艺术家；18世纪是“壮游”的时代，亦真亦幻的风景画成为贵族旅行者的收藏，与此同时法国出现了新颖又感性的洛可可风格；
19世纪末的巴黎出现了一个松散的艺术家群体，他们在创作中通常采用明亮的色彩，强调光影变化效果，他们所代表的就是如今备受欢迎的印象派；最后一个版块将观众的视线拉回18-19世纪的英国，这一时期的英国艺术以栩栩如生的肖像画和磅礴大气的风景画最为突出。