《雄狮少年》，中国动画电影的一次冒险尝试(3)

“一开始是想做给主流观影群体看，但在创作过程中发现，观影群众是有可能扩展至5岁儿童，甚至60岁群体。”张苗认为，《雄狮少年》与《飞屋环游记》性质类似，是一个适合全年龄层观影的现实主义动画作品。
2019年《哪吒之魔童降世》最终票房高达50亿，成为至今无法超越的国漫电影。《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《白蛇》等国漫代表电影均取得了超过5亿的票房。2020年的《姜子牙》票房突破了16亿。
上述观察人士认为，《雄狮少年》如今所面临的局面，除IP改编的因素之外，设计感也很讲究，“当年哪吒可爱调皮的形象就是一种强刺激，才会促进破圈。”
不过，圈也在一点点破。根据国家广电总局专资办数据，12月22日《雄狮少年》票房为414万，较前一日票房略有回升。不少观众也在观影后感叹，国漫让人更值得期待。
“干就是了”
如果要问《雄狮少年》的创新之处是什么，张苗很容易就能回答上：“这部电影从头到尾都在创新。”其中，最为明显的一点在于，《雄狮少年》走在了业内长期呐喊的内容商业变革的前端。
看过电影的观众可能都会被片中恰到好处的配乐所吸引。热度最高的当属由九连真人乐队献唱的片尾曲《莫欺少年穷》。《雄狮少年》是一部广东地域属性较强的影片，而九连真人正好是一支来自广东以客家语为主要音乐语言的乐队。这也是他们首次与院线电影合作。
这是张苗一开始就埋下的小心思。
“我做这个创业公司有一个很重要的原则，就是想探索一下，除了内容本体能够产生的收益以外，怎么去收割这个内容的长尾效应。”张苗谈到，迪斯尼一个电影5亿票房，衍生品卖两个亿，虽然是一个极致的例子，但的确是一个很重要的命题。
《雄狮少年》上映之际，由IP运营部门专门负责的衍生品也在同步活跃：推出原声黑胶唱片、在丸卡平台上发售《雄狮少年》数字衍生品、与也造合作发售同款积木，并与各公司合作发售同款服装、酒等等。
不限于物理概念的实体衍生品，张苗想借助《雄狮少年》在内容衍生有更多探索。
张苗介绍道，《雄狮少年》有一个线下沉浸娱乐场所，类似剧本杀，但并非传统地读剧本，而是另外一种状态。另外，影片还将与各种艺术表现形式融合，例如几十位当代艺术家同时都以《雄狮少年》为统一主题进行各自风格的艺术创作，从画到音乐，都与影片在同一主题进行同一方向的表达。这些都可称为“内容性衍生品”。