声临其境，秀声音还是卖流量？(4)

主打声音的艺术，声音的情怀，在这点上，《声临其境》是成功的。

从台前到幕后，揭晓影视神秘
有没有人和我一样，以前看各种神仙剧、古装剧都会代入角色，小时候不了解，天真地以为电视剧里的人物、场景都是真实存在的。渐渐长大之后就发现原来都是导演出来的，但是现在知道很多幕后之后，看的综艺不再搞笑了，对花边新闻也很少有兴致了，因为我知道我看的节目不再是节目、剧情和狗血，而是广告商和综艺制作人为了获取消费群的协商，简单说，知道一系列制作流程，剧本，甚至宣传手法，编剧对泪点和萌点的调配之后，影视就不再神秘了。 
所以在对影视疲劳之后，《声临其境》一下子就抓住了观众的眼球。
“哇，原来不是他们的原声啊”
“原来这个是ta配的音啊”

有一种揭开神秘面纱的感觉。这时候不得不说一下“使用与满足”理论了，“使用与满足”理论的研究起源于20实际40年代的美国，是一种受众行为分析理论，这个理论认为受众是一个巨大的集合体，同时也具有个体的特定“需求”。归纳出受众观看的目的可以分出三类：情感释放、角色代入、和社会经验学习。 
《声临其境》的艺术效果处理很湖南卫视，在呈现各位声音大咖实力的同时，各类剪辑等处理效果也满足了观众娱乐的需求，来自现实的工作生活学习压力在观看节目时得到释放。