历经万般磨难，从一无所有迈向人生巅峰—克劳德·莫奈的传奇一生(27)

吉维尼花园
让物体获得真正价值的是它周围的环境
莫奈在吉维尼的时间越来越长，这也意味着他能更轻松地作画。当地的景色对他来说十分熟悉，离画室也很近。对一个五十出头的男人来说，这不仅可以让他节省体力，还有更实际的好处——他无需再在主题的选择上浪费时间，也不会因为天气的变化而耽搁创作长达一年之久。但莫奈对自己仍有极高的要求，他最早凌晨 3:30 就会起床，赶到塞纳河边看夏天的日出。1896 - 1897 年间，受到这里的景色的启发，莫奈创作了《塞纳河的清晨》系列，其中每一幅画都记录了日出时光线的变化和环境的演变。在这些于画室小舟之上创作的作品里，莫奈描绘了落在柔和树影上的曙光倒映在水中的斑斓色彩。莫奈本人也应该意识到了，这些作品中迷雾朦胧的氛围和法国风景画的开创者克劳德·洛兰以及卡米耶·柯罗的风格颇为相似。

吉维尼附近的塞纳河支流
克劳德·莫奈，1897
在《吉维尼附近的塞纳河支流》里，莫奈围绕一个主题进行创作，这是他晚期作品的典型特征。画里没有人物，反而把重点放在了自然——尤其是自然的抽象性和诗意性之上。地平线几乎将罕见的正方形画布平分为二，呈现出几乎完全对称的“现实”和倒影。即使将画布上下翻转，也不会有太大的差别。引人沉思的静谧感不会受到任何因素的影响，就算颜料的质地变得更光滑、更一致，这一点也不会改变。尽管莫奈信奉不可知论，但在这样的画作里，不难觉察到莫奈的象征主义诗人朋友斯特芳·马拉美所说的对神之“迷”的探索，或体会到毕沙罗所描述的“自然才是人类的救赎”的感觉。
当地名人
莫奈在吉维尼买下了几块地，以阻止一些人在村庄近旁修建工厂，这让他成了某种意义上的当地名人。他还出钱资助学校颁发奖项、修建操场。这种慷慨的举动并非全然无私，莫奈获得了市长的支持。因此，当莫奈将当地一条小河改道为自己的睡莲池注水时，后者帮他摆平了村民对此的怨言。