从里夫斯对《披风战士》的定义，谈谈《蝙蝠侠》的空洞属性

《蝙蝠侠：披风战士》的口碑高于预期，马特·里夫斯对这部系列的定义比较新颖，很多人觉得他塑造了完全不一样的《蝙蝠侠》，颠覆了克里斯托弗·诺兰的设定。《披风战士》展现出了DC影业的空洞属性，这种属性在DC超级英雄系列当中相当普遍，宇宙电影的地位一目了然。笔者就从里夫斯对《披风战士》的定义，这部作品的发展趋势，谈谈《蝙蝠侠》的空洞属性。首先，马特·里夫斯为《披风战士》带来了全新的视角和解读，虽然动画系列具有片面性，但是大家能够从这部系列当中，明确看到里夫斯对这个角色的全新定义——他突破了以往《蝙蝠侠》形象的固有框架，不仅重新定义了这位英雄与哥谭市的关系，更在角色的心理层面进行了深入的探索。

也即是说在DC漫改电影的核心角色当中，空洞属性主要来源于外界的期待太高，这种新颖的处理方式，使得影片在呈现蝙蝠侠经典元素的同时，也赋予了其新的生命力和深度。也就是说《蝙蝠侠》或者《超人》的空洞属性，来源于此类角色的生命力、不断可以被二度创作额价值，也是科幻片的核心思想。毕竟宇宙电影在好莱坞的根基并扎实，很多观众们也吃“人设”，所以里夫斯这种原本档次不怎么高的导演，就会在作品或者角色的定义上面大做文章。然而，我们不能仅仅将这种现象归结为导演的个人能力或者角色的人设魅力，尤其在创作方面的奥秘很大，尤其是在A创作介入之后，个人思想似乎不那么重要了，更何况作品的定义。

事实上，这背后更体现了好莱坞电影工业对于科幻片的深度理解和精准把握。他们深知，漫改电影并不仅仅是关于未来科技的展示，更是关于人性的探索，关于生命意义的追问，关于人类面对未知世界的勇气和智慧。《蝙蝠侠》和《超人》等作品，虽然看似空洞，却具有强大的生命力。这是因为它们提供了无尽的想象空间，让导演和编剧们可以不断地进行二度创作，挖掘出更多深层次的内涵和价值。这也是科幻片的核心思想所在，它让我们看到，无论面对怎样的困难和挑战，人类都有能力去克服，去超越，去创新。而里夫斯这样的创作者，正是把握住了这一点，他在作品或者角色的定义上大做文章，使得原本看似平凡的角色，变得生动而鲜活，引人深思。