"限制级科幻片"如何成为一代经典？

本文来自影视生活第一站 时光网

（本文来自影视生活第一站 时光网）
《银翼杀手》预告片
时光网特稿时至今日，当我们谈起这部1982年的《银翼杀手》，大多都会称其为“赛博朋克”美学流派的银幕急先锋，它不仅是《攻壳机动队》，《黑客帝国》等赛博朋克经典名篇的祖师爷，更是影评人眼中可以和《2001太空漫游》论资排辈的影史丰碑。
然而在上世纪80年代那个崇拜肌肉与英雄的重工业年代，对于生命起源与意义的超前哲思，对于人工智能造反有理的悲情演绎，无一例外不是逆流而上，充满了工业末世论的愤世嫉俗。
影片不仅票房惨败，评论更是两极分化，直到92年的导演剪辑版借着录像带租售市场的繁荣重回观众视野，这部生不逢时的科幻巨制才被后世追认为殿堂级神作。

《银翼杀手》剧照
35年过去了，我们离中展现的2019年还有很长的路要走，但在科技触手可及的当下，这部毫无疑问有着超越时代的预见性。然而，当年的主流观众之所以不喜欢，绝不只是因为这部先锋科幻片“车速太快”。
在《银翼杀手2049》这部高口碑续作即将上映之际，我们就从电影类型与美学的角度，为你揭露没能成为爆款科幻IP的“罪魁祸首”，赛博朋克的美学起源——黑色电影（film noir）。
英雄退位，结局阴暗