为何2019年原创动画势头回落？从这些动画或许可以看出端倪(4)

于是问题的范围又得到了进一步的缩小，那就是如何和让观众从创作者所期望的角度进行作品解读，又如何让他们对故事产生认同感或是进行相应的思考。

简单来说，一部作品的成色会影响观众用多少理性以及用多少感性去进行解读，如果最终和创作的出发点产生了较大分歧，那它要不就是曲高和寡的冷门动画，要不就是人人喊打的《迷家》。
"臭名昭著"的烂片《迷家》，就正是通过荒诞夸张的开局吸引了观众的注意，又通过恐怖悬疑的氛围将观众理性解读带到极致，但最终想要的却是观众的感性共情。平心而论，如果没有这一通操作，《迷家》尚且还能算作是一部及格的原创TV，但奈何其制作目的和实际达成的效果实在是相去甚远。

感性，动画作为一种创作，大多数的动画需要的都是观众感性的共情。但除去那些本质无厘头的沙雕番，观众在解读一部动画作品时，必然还会有相当程度的理性思考，而这种理性就是每一部原创TV，或者说每一位创作者所需要跨过的门槛。
为什么《ALDNOAH.ZERO》、《甲铁城的卡巴内利》、《迷家》、甚至是《铁血的奥尔芬斯》都曾被千夫所指，就是因为大多数观众在品味它们的内涵之前，首先就强烈地感受到一种"不合理"。
反观成功案例，《比宇宙更远的地方》作为一部完全建立在现代日本舞台上的写实动画，它就是完全合理的吗？并不尽然，但关键在于它迈过了观众理性解读的门槛，只要让观众觉得这就是一场"真实的青春"之后，自然就会开始用感性去代入故事之中。