文艺百家丨哪吒重生，需要机车也需要风火轮(3)

在主题和价值观上，《哪吒：魔童降世》采取的是“旧瓶新酒”的策略——场景空间故事人物都有所延续，但对人物形象性格、人物关系、人物价值观做出较大的、预期更能契合当下语境和观众喜好的重新设定和解释：“我命由我不由天”兼具“熊孩子”与“酷少年”气质的哪吒、哪吒敖丙的CP、哪吒父母与孩子之间的更主流的亲情关系都是这么重新建构起来的。
《新神榜：哪吒重生》采取的大抵是“新瓶老酒”的策略：整体转化场景空间、时代语境，找到哪吒原型与当代生活之间可能有的共鸣点，但不去改变大的人物关系和人物设定，然后用形似的结构联系新旧，在当代阐释中重现老酒之香。哪吒依旧主要是反叛的，哪吒与龙宫完全是对抗的、哪吒与家人主要是疏离的，“哪吒闹海”的环境虽被放到了后人类近未来的架空世界里，但故事逻辑被基本承袭了下来。说句玩笑话，在“彩条屋”里建构起来的哪吒敖丙的CP又在一束“追光”的曝晒下被拆解掉了。和而不同，国漫发展中的潮流性抱团与差异化发展的策略选择在这个作品中能明显感觉到。

《新神榜：哪吒重生》的“新”正在于这样的同构与融合，其场景、人物、音乐的细节设计很用心，制作水准和视听效果也很不错，建模和算法都有很好的技术含量和“追光”的辨识度。同时，有效的成本控制使得具有大量特效镜头的动画作品在迪士尼技术和资本之外成为可能。
不过，我们也应注意到：融合依然是一个在路上的状态，“同构”后面的“异质”如何真的融合为一个有机的整体，这还没能完全处理好。这样的“同构与融合”在叙事上确实很有难度，情怀和策略这根“龙筋”对叙事很重要，不能缺失，但观众要看的是这根“龙筋”能不能支配外面的血肉，使故事“活龙活现”。如果叙事血肉不够，整体不统一，机械骨骼外露，那就会有些张牙舞爪，难以共鸣共情了。到了那一步，你就不能单方面责怪观众叶公好龙或者像哪吒一样爱抽龙筋了。一个相关的例子，2019年有一部动画电影《江南》，其“江南造船厂”的题材和创意方向很有同构和融合的可能，工业性、传统文化、当代生活在这个题材中很有可能融合，但可能因为制片模式和投入资源的限制，使得影片的主题模糊，故事也较单薄，预想的工业感和机械美学很可惜地基本没有建构起来。