中国美术学院考研，后疫情时代的设计之路(4)

就是我从1980年代初期开始参加工业设计，到现在为止到2020年，这也就30多年的时间了。这30多年里面我是很高兴看见中国的工业设计，从我们早年几个人在嘴巴里面讲到现在变成了扎扎实实几十万人参与的大的行业，这是非常可喜的。所以我觉得中国工业设计没有任何的疑问，一定会发展得很好的。
04.
问题
您最近宣布了自己新的研究课题是娱乐设计？
王：我原来的设计的分类是按照设计的具体的内容分，所以我们分工业产品设计、或者是平面设计graphic或者叫做室内设计，就是房间里面或者叫景观设计。外面这个是按照你设计的对象来分，有些分得更细了，现在的国际的开始出现的趋向，是按照你设计的活动的内容分，比方说不把设计叫室内设计，而是叫家居设计。这是你的室内生活的一种形态，而不是说室内，因为这个家具也包括院子，这样就是里外都可以放进来。
那么娱乐设计是十年之来西方出现的新的现象，就是把人的这种非功能性的休闲活动、娱乐活动作为一种设计的类型。以前我们分是电影、电视剧、游戏、参与设计、像迪士尼这样的分成几类。那么每一类都放在不同的专业里面，像电影系、电影学院或者是专门做游戏的或者做插画的、动漫的都分了，这样分法的话，使他们越来越碎片化，就是做动漫的和做电影的没有关系，做电影的人完全不动其他的。
但是近十年多以来，现在西方出现了很明显的趋向，就是找到这些东西的共性，他们的共性是什么呢？他们首先是娱乐于他人，就是娱乐的目的，但是娱乐的目的东西有什么共性呢？这个大家都不讲，其实所有娱乐内容的东西，它首先是有是觉得故事的叙事性，就是我们叫storytelling讲故事，而这种训练在没有意识的情况下，很多人只会画动漫，但是不会创作故事，有很多人会创作故事，他不会画。就是我们始终没有出现像宫崎骏这样的人，这个人，他既会讲故事，也能够画，还能够制成产品。
或者是像一些像漫威，漫威它是能够把动漫变成电影并且变成系列变成市场的产品。做第一季20多集分三个phase的推出，现在在策划第二季，又有三个phase，这就变成marketing的大组合，而它所有的这些故事，是漫威在四五十年以来的这些他们的漫画的集成的贯穿，这个贯穿很厉害，它的高潮就每一季10部片，或者5部片子结束的时候或者5部片子结束的时候，它有个叫做《复仇者联盟》，它有，它其实是小节的总结，这就把它变成了故事叙事的，贯穿的系统化，而我们没有这个学校你去看所有的动漫学院，所有的电影学院，他们的教材计划里面，它并没有大叙事的总策划。我举例子说，就好像我们有《水浒》。