从“雪人”到“奔月”，东方梦工厂能否讲好“中国故事”？(3)

中国传统文化中自带的经典故事、神话传说，一贯被各个动画影片制作公司看好，其中不乏各品类优质IP。
2015年的《大圣归来》，2019年的《哪吒之魔童降世》，再到今年国庆档的《姜子牙》……原本就有广泛观众基础的故事内容吸引了更多、更垂直的观众走进电影院，而电影的成功也催生着这些成型的IP再发展——衍生品、商业化，甚至是室内娱乐、旅游小镇等衍生实体经济。
然而，当中国人发现了传统文化中的IP价值的同时，西方的文娱产业也注意到了来自中国的文化元素。《功夫熊猫》系列、《花木兰》的动画及电影，都在一定程度上印证了市场对中国元素的期待和喜爱。而在中国传统文化的要素之外，“讲好一个故事”的功力能够为IP本身的价值赋能，反之，则是对已有众多群众基础的传统IP的消耗。
仍旧在映的《姜子牙》就是一个典型案例。这部影片和之前叫好又叫座的《哪吒之魔童降世》背后的公司都是光线，但两个动漫作品的人物设定衔接并不连贯，直接导致了光线“中国神话宇宙”的搭建并不成功。

《姜子牙》预告中出现了两个完全不同的“申公豹”
仅以《姜子牙》中出现的申公豹和《哪吒之魔童降世》中的申公豹为例，不同于“漫威宇宙”中不同作品但相同设定的人物设置，两个申公豹的形象、性格特点、行事方式都大相径庭。原本可以顺延一个世界观的两个作品，在面向大众的时候，出现了明显的割裂感，在影响观众观看体验和世界观构建的情况下，自然不会给原本取材的中国传统IP元素赋能。