做国漫的这群疯子(6)

《乌鸦为什么是黑的》
于是美影厂的创作者们开始想方设法将中国的各类传统艺术形式加入动画，从包含京剧元素的《骄傲的将军》、中国第一部剪纸片《猪八戒吃瓜》、绢画风格的《一幅僮锦》、折纸片《聪明的鸭子》以及水墨动画《小蝌蚪找妈妈》，动画创作者几乎学习了所有的民间艺术，并在此基础上展开实验将这些艺术形式融入动画中，这些认真、低调的创作者们就像是武林高手一样“十八般武艺样样齐全”。
每个人都有自己的坚守和选择，但不能否认的是每个人也都被时代的洪流所裹挟着向前。
中国动画在六十年代遇到了第一个坎，原本在海内外都颇受好评的动画作品在批判运动中被冠以罪名，万氏兄弟、特伟、钱家骏等人都被扣上了“帽子”，《大闹天宫》下集拍摄完成后无法上映，美影厂绝大多数人被下放劳动。在此后的十多年时间里，中国动画事业完全停滞，从备受海外推崇的“中国学派”断崖式下跌直至被写入尘封的历史。

文革时期批判万氏兄弟的文章
“我的宠儿突然一下子成了我致命的"痈疽"。”67岁的老人万籁鸣在《大闹天宫》下篇无法上映、自己也被强加罪名的现实面前，疑惑之余甚至开始责怪自己每日在小小的艺术王国里驰骋而失去了对政治气候的敏感度。
而特伟在这一时期也只创作了一部《金色的大雁》，在完全根据政治需要来选题以及各方压力面前，始终想要展现民族特质的大师，也只能是尽可能在有限的创作空间内追求最大的艺术表现力。
“我们不能超越时代”，《邋遢大王奇遇记》、《阿凡提》的动画编剧凌纾在采访中这样说道。