修复技术走向产业化，除了“美图”还能干点儿啥？

文/东方亦落
今年是达·芬奇逝世500周年，所以世界各地都已经或即将举办与之相关的纪念活动。最近在中央美术学院美术馆举行的展览“达·芬奇的艺术：不可能的相遇”落下帷幕。此次展览采用了世界领先的收藏级数码复原技术，复原了包括《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》在内的17幅达·芬奇的名画。
说起复原技术，很容易让人想起最近在网络上火爆异常的AI修复技术。人们用了有修复功能的小程序复原了许多民国时期以及老牌港星的照片，使得原本模糊的影像以清晰的面貌呈现在众人眼前，从而更深切地感受到那个时代天然质朴的美丽。
似乎从那之后，修复技术就迅速火爆起来了，许多人似乎沉迷于这种技术，宁愿在修复时“排队”也要感受一下“科技的力量”，甚至都快成了新产业了。修复技术受关注的原因自然离不开高科技的赋能，但其骤然火爆更是由于人们的“怀旧”心理。
不过“修复”呈现出演变为大产业趋势的更深层原因，远不止是它能让旧图像更美或是迎合了大众的需求。从它可以被应用的领域来看，未来的修复技术在高科技的赋能之下，还能够发挥出更大的作用，使人们的生活产生更加深刻的转变。
一、修复技术骤然火爆，科技与情怀是重要助力
此次修复的17幅达·芬奇名画，均来自于乌菲奇美术馆、卢浮宫等世界级博物馆。这种级别的场馆中收藏的名画自是不可能随意移动到其他地方进行展览，此时收藏级数码复原技术就派上了用场。

该技术是通过高清拍摄和仿真原大输出技术对画作进行高质量的复制，最大程度上还原画作的质感与色温色调。这种收藏级的数码复原技术需要体现物理方面的真实感，因此对数据采集环节的精度与保真度要求极高，对于印刷、纸张等方面的要求也是近乎严苛。也就是说，没有相对成熟的技术，这种复原根本就无法完成。
当然，这种技术属于“收藏级复原”，生活中多数人都接触不到也用不上。但前段时间风靡全网的“AI修复技术”从性质上来看与“修复名画”是相近的。