穆夏：从先锋艺术回归民族传统(4)

她曾说：“舞台上最为至关紧要的是我们，是演员。这种类型的垃圾（过于繁复的舞台布置）会分散观众的注意力。”19世纪90年代的法国剧场，布景和服装都开始追求现实主义风格，戏剧演出中也增加了取材于日常生活的真实细节。而伯恩哈特的戏剧理念对当时的戏剧思潮来说，是独特且先锋的，与21世纪著名的戏剧导演格洛托夫斯基的“贫困剧场”理念相似：舞台布景扼杀了戏剧的本质——演员和观众。
19世纪末法国政府取消演期的限制，而戏剧演期的长短可以衡量一个作品是否成功。在19世纪末，商业海报也开始大量使用石版印刷工艺，弥补了传统手绘不能批量化生产的缺陷。同时政府放松了对海报这种大众媒体的管制，因此在巴黎的大街小巷出现了艺术家们设计的各类海报。在这样的背景下，穆夏因为一张戏剧海报，职业生涯发生了戏剧性的、出人意料的转变。穆夏的艺术成功一方面是对古典艺术的创新，另一方面则有赖于现代技术。海报作为一种“复制机械时代的艺术作品”，改变了大众对艺术的反应。同时戏剧海报作为戏剧的衍生品，反过来为戏剧扩大了观众的范围——戏剧演出具有现场性，是不可复制的艺术，其观众的数量往往是有限的，然而戏剧海报的流行却提高了戏剧的大众性。
穆夏此后为伯恩哈特设计的戏剧海报都是她所出演的角色，《茶花女》《洛伦扎乔》《美狄亚》《托斯卡》和《哈姆雷特》无一例外。歌剧《茶花女》源于法国作家小仲马的同名小说，于1852年搬上歌剧舞台。伯恩哈特于1896年9月30日首次演出新版本《茶花女》，穆夏在海报中将女主角描绘成一个身着精致礼服的现代巴黎淑女。这幅海报不仅颠覆了《茶花女》昔日的古板形象，还对当时的时尚潮流产生了影响。法语版本的《哈姆雷特》于1899年5月首演，伯恩哈特扮演男主角哈姆雷特。穆夏设计的宣传海报中，由凯尔特风格图案装饰的拱形背景，映衬出哈姆雷特茕茕孑立的身影。特别精彩的是，镜像中有一个雄姿英发、英勇果断的背影，与主体犹疑不决的“延宕”王子形成了对比。
除了海报，穆夏还为伯恩哈特设计了戏剧节目单、布景、服装和珠宝等，作为画家的穆夏和作为戏剧演员的伯恩哈特是互相成就的。伯恩哈特极有天赋，被认为是“世界上最著名的女演员”以及圣女贞德之后最有名的法国女性。在19世纪70年代——“美好年代”的初期，伯恩哈特在法国就以舞台剧表演而出名，随后驰名欧美。她在一系列早期剧情电影中担任女演员并获得成功，人称“神选的莎拉”。在大众媒体文化迅速发展的时代，伯恩哈特的成功除了源于自身精湛的表演，还有赖于她较早懂得利用摄影和现代印刷技术来展现自我，提高在受众中的知名度。