《中国奇谭》缘何让观众眼前一亮

动画剧集《中国奇谭》自播出后就受到公众的广泛关注，豆瓣平台上居高不下的评分无疑说明了该作品的受欢迎程度。那么，《中国奇谭》究竟好在哪儿？
能将最具民族特色的中国故事呈现给观众，无疑是本片获得广泛赞誉的重要原因。在《中国奇谭》的几个分剧集中，《小妖怪的夏天》脱胎于国人最熟悉的《西游记》，《鹅鹅鹅》则取材于我国传统的志怪小说。但这还不足以全面概括本片的创作理念与艺术特色。
事实上，近年来以中国传统文化与神话故事为题材的动画电影并不少见，如《哪吒之魔童降世》就曾在票房与口碑上双丰收，得到不少影迷的赞誉。但总体来看，之后的一系列作品，如《新神榜：哪吒重生》《新神榜：杨戬》《白蛇2：青蛇劫起》《姜子牙》等，虽拥有绚丽的特效和精致的画面，制作水平已接近或达到世界先进水平，但依然摆脱不了清晰可辨的模仿与借鉴痕迹。尤其是在世界观与主题思想的设置上，原创性的不足是显而易见的。可见，光有传统文化的“皮相”还不够，作品精神内核要有“中国魂”，才能经得起时间和观众的检验。
《小妖怪的夏天》聚焦“善与恶”，《鹅鹅鹅》关注“虚与实”，《林林》则讲述“人与自然”，这些动画的主题，无不与中国传统的哲学思想息息相关，体现出中国人对生命的深刻反思，对生活的深层探索。观众沉浸在《鹅鹅鹅》层层嵌套、变化万千的故事中，不仅能感受到对喜新厌旧的劝谕和深意，更能悟出“世态渔洋已道尽，人生何事不鹅笼”的道理。比起不少动画电影中的个人英雄主义与闯关打怪式的冒险故事，《中国奇谭》的“骨相”无疑是最中国的。
本片的叙事风格同样极具中国美学特征。无论是《小妖怪的夏天》中清新、治愈的国画风，还是《鹅鹅鹅》中非常写意化的表达，都会让中国观众生出熟悉与亲切之感。《林林》将3D动画与素描结合的尝试，更是对中国美学的一次多角度诠释。这或许也能给我们带来启示：中国动画的制作，未必要片面追求技术的高、精、尖，而是应该回归老百姓喜闻乐见的形式与风格。
值得一提的是，《中国奇谭》绝不是一部“往回看”的作品。《小妖怪的夏天》从全新的角度切入国人耳熟能详的《西游记》故事，不仅挖掘了“邪不能胜正”的根源，还用幽默、风趣的姿态阐释了当代职场的运行规则与生存诀窍，正如本片导演於水所言：“小猪妖是我们每一个。”同样，《林林》讲述了人与自然如果不能和谐相处，人类如果秉持非善即恶、非人即妖的狭隘观念，就有可能造成不可挽回的悲剧。片尾猎人之子与林林隔河相望的情景，让人记忆深刻、过目难忘。对传统志怪小说中人与妖浪漫故事的升华和改造，也是对人类中心主义的深刻反思。