千人千面：当代艺术的无限世界｜苏富比当代艺术网上拍卖(3)

Stickymonger 在韩国成长，家里开了汽车加油站，因此她从小就会拿车场里的工具来玩耍。长大后，她移居纽约市，曾在广告界巨头奥美工作，其后放弃工作，全心投入艺术创作。她最开始以贴纸创作，亦因此起了「Stickymonger」的别名（「sticky」意指「黏」）。她曾以贴纸贴满大厦的外墙，世贸中心三号大楼就是著名例子之一。这些贴纸并不是如墙纸般能一大幅贴上去，而是由几百张小贴纸慢慢黏贴而成。这些瞩目的墙上作品以她别具辨识度的可爱女孩为主题，颜色则从泡泡糖般梦幻的色彩到黑白素色不等，千变万化。其后，Stickymonger 开始以压克力彩和水溶性喷漆创作。她享受喷漆绘画的灵活，并在喷漆画作中重复绘画草莓和黑色小孔图案。她的画中人物脸上的黑色小孔代表她们对于别人的评价充耳不闻、我行我素的性格。
相比精细的线条，我更喜欢随心绘画的粗糙线条。日文『Heta-Uma』一词分别由『Heta』（坏）和『Uma』（好）组成，意思为『虽坏但好』。即便我这些粗糙的线条看上去不太好，但事实上可能还挺不错。——STICKYMONGER（引述 STICKYMONGER，摘自《HYPEBEAST》的访问，2018年）
Stickymonger 最近的展览包括：ART021 上海廿一当代艺术博览会「Thank You Plastic」（2021年）、纽约 Allouche Gallery 的「Still Smiling」（2021年）和杜拜 Four You Gallery 的「Lonesome Planet」（2020年）。

权宁禹

权宁禹《无题》
韩国纸，1984年作
91.5 x 77.5 公分
估价：120,000 - 220,000 港币
韩国艺术家权宁禹（1926-2013年）在东、西方文化和传统与创新之中寻找平衡，从韩国到欧洲再折返韩国，闯出了自己的创作路途。他1966年在首尔新世界艺廊举办的个人展览阐明了他的创作意图与目标——白色米纸一格格黏贴在棕色板上，形成单色调的抽象画作，而这也是他此后的创作方向。在媒材方面，他一直钟情于纸张，却甚少为它染上缤纷色彩，以减少对纸张原来型态与吸水能力的影响。1975年，权宁禹的作品在日本东京画廊举办的「韩国五人作家 五个 Hinsek〈白〉」 中展出，这个群展集合了全白色的艺术作品，亦是首个韩国当代艺术家专题展览。一年后，权宁禹移居法国，并在巴黎 Jacques Massol Gallery 举办个展，以撕碎扯开的白纸为媒材，探讨这种材质的韧性。其后，他开始在作品中埋入日常用品，他先在平面上放置即弃勺子、塑料瓶、钉子或其他物品，并再在上面覆盖纸张，以作定型。