耗资10亿，风靡30年，这部预言东京奥运会的“神作”又要火了(8)

就说一个细节。
故事开场时，酒吧的电视里陆续出现了偶像、拳击赛、暴走族、为了抗议税改制度走上街头的民众。
这些一闪而过的画面，可以被简单粗暴地浓缩为几个符号：娱乐、暴力、阶级对立。
一边是商业文化的“造神运动”，另一边是想以暴力反抗不公的民众。
透过这短短几秒钟的镜头，《阿基拉》就为我们展现了如此诡异、割裂、魔幻的社会景观。

更令人绝望的是，这种难以言喻的割裂早已渗透进整个东京。
比如，在霓虹灯眷顾不到的角落里，就生存着一群以金田为首的暴走族。
他们混迹于脏乱差的街道、充斥着灰色交易的酒吧和后巷里。
逃学、飙车、闹事，则是他们的日常。

为什么非要选择这群暴走族作为切入点？
从表面上看，黑客、边缘群体、底层人物一直是赛博朋克故事的首选。
但在《阿基拉》中，主角设置其实另有深意。
回顾下影片的开场。
耀眼的白光、无声中湮灭的建筑、在地表残留的巨大坑洞，暗示1982年的东京经历了一场核爆。
纵观人类历史，曾经直面过核武器杀伤力的国家仅有日本一家。
悲剧早已远去，但留下的惨痛记忆却成了国民性的创伤体验，也由此衍生出了许多关注“创伤后遗症”的电影。