一文盘点国产动画电影:公司力量和项目储备(9)
2024-06-15 来源:旧番剧
2016年,《大鱼海棠》为观众带来了一场视觉盛宴,与此同时,影片欠佳的剧情质量与顶尖美术水平形成鲜明对比,当时,《大鱼海棠》仍是“重技术轻剧情”的个例,转瞬七年一过,“剧情拖后腿”成了绝大多数国产动画电影的通病。
《姜子牙》《青蛇劫起》《新神榜:杨戬》《深海》《雄狮少年》等近三年上映的院线动画电影中,除了《雄狮少年》,其他都未能逃过剧情争议。如今,“请个好编剧吧”已经成了国漫迷的日常吐槽,但行业共同的痛点,不是两三个编剧就能解决的,因为剧情质量指向的其实仍是工业化能力。
过去几年大获成功的《大圣归来》《哪吒之魔童降世》等说到底其实都是“作者电影”,它们的剧情质量无关行业讲故事的整体水平,同一位导演/编剧在不同作品中叙事水准的起伏同理。《白蛇:缘起》中,追光动画创始人王微可以讲好一个通俗化故事,但到了《新神榜:杨戬》中,故事变得晦涩难被共情。
《新神榜:杨戬》与《深海》都拥有不错的故事底子与创意,但呈现到市场上口碑却极度两极分化,问题的关键并不在于表达过于小众,或是影片面向的是特殊群体,毕竟田晓鹏也曾表示《深海》的题材是适合所有人的,问题可能出在了“讲故事的方法不是特别容易被观众接受”。
这正是“作者电影”的问题,成败过度系于单一的导演/编剧,而在成熟的动画市场,“讲好故事”是可以依托工业化体系实现的。
皮克斯的动画创作中有一个很经典的流程,即“智囊团会议”。《玩具总动员3》编剧迈克尔·阿恩特曾公开讲述自己与皮克斯的创意团队是如何协作的:先写出剧本;后做出一个粗版样片;样片进行放映测试,创意团队成员观看并发表意见;编剧选择性吸收意见并迭代剧本,按此流程不断循环直到创意团队通过,而《玩具总动员3》的剧本整整迭代了七次。