历经万般磨难，从一无所有迈向人生巅峰—克劳德·莫奈的传奇一生(34)

改变的视野
1912 年开始，莫奈的创作因视力下降而变得愈发困难。他被诊断出双眼患有白内障，并尝试了包括眼药水和特制眼镜在内的多种解决方法。这些眼镜的镜片是有色的，以矫正莫奈眼中泛黄的世界。
当莫奈的视力因某种疗法得到暂时的改善时，他就会有一种新的紧迫感：“我努力创作，想在什么都看不见之前把所有的东西都画下来。”他除了画池塘，也会探索花园里其他已种满四季绽放、姹紫嫣红的花朵的角落。在其中一些作品里能明显看出，莫奈的眼疾已经影响了他清楚观察和感知色彩的能力。例如，在他画于约 1919 - 1924 年间的一幅被紫藤覆盖的日本桥里，画作的颜色已变得古怪而不自然，并以黄色为主。

日本桥
克劳德·莫奈，约1919-1924
画面涂上了数层厚厚的颜料，所用的笔法似乎在狂乱中试图勾勒变得越来越模糊的形状，但最终失败了。事实上，某些位置的颜料厚到像是被甩在画布上的，而在别的位置，莫奈的画笔在小山般的颜料上刻下了一道深深的沟壑。从远处看去能分辨出桥的轮廓；但凑近看时，堆积的颜料让这幅作品看上去更像是雕刻出来的，而不是画出来的。1923 年，对一只眼睛进行了白内障手术后，莫奈的视力变得稍微清楚了一些。
不签名，不满意
莫奈晚年需要花费更多的时间完成一幅画，甚至常常无法完成它们，其模糊的视力便是主要原因之一。他对自己的画作往往十分苛刻，不惜毁坏自己不满意的作品。此时，莫奈因为视力的退化似乎对自己的判断不那么自信了；因此，他开始频繁地修改画作，时间跨度有时长达数年。此外，因为没有了经济压力，他不再有迫切完成一幅作品的需要了。因此，当杜兰-鲁埃敦促他创作更多作品时，他的回应是自己不愿变成“一台画画机器而已”，还说他“已经下定决心，再也不出售任何我觉得不过尔尔的作品”。他至少确信一件事，那就是他追求的并不是“完美”；但他也意识到，要在高度完成和效果自然之间找到平衡并非易事。因此和大部分艺术家一样，他有时无法确定一幅作品是否已经大功告成了。他一旦确定便会在作品上签名。不过，世界几大美术馆里都收藏着一些没有签名的莫奈晚期作品。