日本漫画的今天，手冢治虫的功劳有多大？(3)

”的惊呼。
正是这种想象驰骋激活了手冢改变日本连环漫画的基因，但光有梦想，会讲一个故事还是远远不够的，如何做到有深度，让作品有生命感，就逃不开手冢亲历战乱时代的影响了
。
手冢曾亲眼目睹了日本战争机器的宣传以及二战的死亡与毁灭。并在十几岁时就经历了大阪遭受空袭后的可怕余波。在《我的漫画人生》一书中，他曾坦言这段遭遇使他很难忘记，这也是我们在手冢作品中看到和平与珍视生命的理念的原因。
除了沸腾的激情，还有着坚定的信念，驱使着手冢成为伟大的漫画家，他认定动漫与漫画必将将日本文化的一部分，并为此付出足够的努力。
他带领漫画经历多种流派，题材亦是多种多样，更重要的是，他的漫画主题深刻而有哲思，身份、认知、生存与死亡
，都是他极力想表达的，这些萦绕人类数百年的困扰，在他的故事中展现的淋漓尽致。
02、发明“动态漫画”的第一人
在手冢治虫众多的创新理念中，“动态漫画”技术的发明，可以说在日本是前无古人的。
在手冢之前
，日本漫画家的绘画手法基本是，画出完整人物，并把人物放在完整的视觉距离上，就好像在用一台静态摄像机在给他们拍电影
，呆板，缺乏生灵活现的感觉。
受西方文化影响深刻的手冢，决定变革这一形式，他想要注入漫画的，正是好莱坞的动态与情感。

首次呈现动态漫画效果的《新宝岛》
在作品《新宝岛》中，手冢首次尝试了动态漫画效果
，他不断切换一格画到另一格画的视角，模仿摄像机的移动，让画面产生持续的动感，以此推动人物性格在故事中的发展。有时候镜头放大，人物几乎要跳出画面，有时候镜头拉远，形成非常震撼的全景效果。
运动效果线、速度畸变、状声字与汗珠粒粒——漫画象征符号中应有尽有的元素都被用来强化读者的感受
。手冢甚至把宽大的、电影屏幕式的图框在页面堆叠成垂直的栏目，使连环漫画看上去像是一段电影胶卷。