文化观察｜成功改编是相似的，“翻车”则各有不同(3)

与《西游记》的火热相对比，另外三部名著的影视化改编，收获的更多的是批评与沉寂：2010年，声势浩大的新版《红楼梦》，引来一片批评声，最终以6.0的豆瓣评分惨淡收场，之后鲜有大制作出现；《三国演义》相关改编，较有影响力的《赤壁》系列电影，距今已有18年；而《水浒传》更为惨淡，除了几部电影网络自制剧，已经全面绝迹于院线电影项目……
三种改编方式的“翻车”
改编涉及到两种不同艺术之间的转化，文字文本转化为影视文本，抽象思维具象化呈现，会不可避免与小说产生一定的差异。其精髓在于“旧瓶装新酒”，能够呈现名著在当代语境下的解读。概括起来，当下名著改编方式有三种，取材式改编、戏说式改编以及“魔改”。
取材式改编，是较为安全的改编方式。这类改编大多忠于原著，还原了主要关系和人物情节。但忠实原著并不意味着限制改编者应有的创作自由，忠实原著不是亦步亦趋完全照搬，同样需要大胆的虚构、独特的发现和不拘一格的风格。一句话，其创新高度需要“配得上”原著。由于对文学作品十分熟悉、珠玉在前，观众会产生定向期待和心理预设，如果创意没有达到这一要求，出现大型“翻车”现场是难以避免的：以新版《红楼梦》为例，小说中对黛玉外貌有诗意的描述，“娴静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风”，与新版“胖黛玉”形象形成的反差，一直被观众所诟病。所谓创新的昆腔配乐、“黄瓜片”“铜钱头”的头发造型等，都是“创新配不上原著”的典型事例，反对声此起彼伏也就毫不奇怪了。
戏说式改编，最典型的是刘镇伟导演的《大话西游》系列电影。孙悟空本来是一个具有反叛精神的传奇英雄，《大话西游》却开创性地将爱情元素加入其中，让佛教徒和妖怪谈起了恋爱，因为其不伦不类的改编，其实一开始反响平平。但好在这种改变暗合了时代要求，随着网络兴起带来的“解构主义”审美趋势，大出意外地在事后被网民奉为经典，《大话西游》系列也成为《西游记》改编电影中评价较高的一部作品。
由此可见，戏说式改编，因为对原著背离尺度较大，所以新的版本最关键的是要翻出新意，暗合当代的社会心理需求，就如《金瓶梅》从《水浒传》脱出而完全是另一部新作一样，难度可想而知，所以相对于第一种改编，风险更大。2004年，同样秉承《大话西游》的戏说风格，刘镇伟以《水浒传》为蓝本，重新塑造武松、武大郎、潘金莲、西门庆之间的故事，结果被称为“一部真正的烂俗之作”。吴宇森的电影《赤壁》，大致也是这种戏说的路子，最终为观众所记得的，也不过是一堆雷人雷语。