从1989～2019，日本平成30年如何影响了一代中国游戏人(2)

但在行业人士看来，事情并非如此，日本游戏产业对中国的影响，已经不在于单个产品打开市场，而是在于用户习惯和研发理念方面的渗透。
“95后乃至00后们的游戏习惯已经与日本玩家非常的接近，日本画师、日本作家、日本音乐人士也会越来越多的参与到中国的游戏制作的过程中来。”陈震方认为，
这种转变，有点像香港电影，“97”后，香港本土电影的影响力萎缩，而更多的电影人才开始北上，参与到内地电影产业制作环节。
步入后现代的日本游戏，
吸引力正在下降吗？
前不久索尼掌门人“姨夫”退休，此时日本游戏巨人们正面临谷歌、微软、亚马逊等在技术层面越来越多挑战，没人可以否认，任天堂和索尼引领的主机、掌机游戏正在缓慢没落。从中国市场看，美国为代表的西方叙事似乎也更受欢迎，英雄联盟、堡垒之夜、Apex和漫威、Netflix一起，成为中国年轻人讨论最多的文化消费产品。

Steam平台和twitch等新渠道的崛起，同样对日本游戏产业造成冲击，日本模式，对中国还足够吸引吗？
对此，中国游戏产业的一线从业者还保持着相对清醒的认识。
游族网络发行负责人约克在接受数娱梦工厂采访时认为，由于种种原因，日本游戏目前依然非常领先，特别是在设定、剧本两方面。日系游戏非常擅长角色塑造、故事讲述和世界观洗脑，因此非常多喜好冒险、探索、角色养成的玩家会愿意玩日系游戏。
鱼博（化名）是某二次元游戏平台的资深高管，其经手从日本引进的游戏产品相当多，在归纳日本游戏产业的特征时，他认为，中国游戏目前主打的是玩法，“玩法牛逼，付费体系合理，这就是成功的中国游戏”，本质上还是以商业模式和商品来思考游戏，而日本的优势在于“整个基础建设、剧情、人设、美术以及整个动画制作的能力”。
“其实两国的游戏文化有大量重合的地方，比如三国文化和西游文化。”鱼博认为，未来两国游戏产业的融合，将不光是产品的互相输出，这是最底层的，还将有更高层的IP输出。“两国在各自游戏开发领域各自擅长领域展开合作，打造出同时适合两国用户的题材和玩法。”