《阿基拉》经典意义（上）：日本漫画分成「大友克洋以前以后」(3)

《阿基拉》海报
对话框：手冢治虫与大友克洋表现体系
手冢治虫的漫画表现体系当中，是以框为单位进行叙事，画框里故事人物的动作外加对话框，让读者能够理解故事的进行。但手冢治虫体系的问题，在于为了强调故事中人物的情绪或状态，只有增加对话框的文字说明或是用符号来表达（如睡觉就是zzz）。此外，手冢治虫的表现方式里，也慢慢形成人物的喜怒哀乐各有相对应的表现方式，可以说已形成手冢治虫独有的一套表现体系。
事实上，日本漫画发展的漫长历史当中，不断挑战是维系生命力的方式。手冢治虫的表现体系是针对漫画前行者——明治末期的北泽乐天与大正时代的冈本一平 ——而来，在手冢治虫看来，这些前辈的作品虽然有趣，但就是静态的。因为父亲爱看电影与迪士尼作品之故，耳濡目染的手冢治虫慢慢也形成漫画应该像电影一样动态的想法。尽管手冢治虫的表现体系逐渐成熟，也已成为家喻户晓的漫画家，不过，手冢治虫却在1960年代面临「剧画」的挑战。
所谓的「剧画」，是包括辰巳嘉裕等几位年轻人发起的另类漫画实践。他们认为漫画的题材可以是社会现实，读者也可以是成人，而不是像手冢漫画只针对儿童。此外，在表现方法上，剧画也不同于手冢风格，手冢治虫一贯化繁为简以相对简单的线条勾勒出可爱风格的人物；剧画风格则是用了非常繁复的画笔勾勒人物表情。
然而，在米泽嘉博看来，剧画的漫画革命仍功亏一篑，因为叙事方式仍与手冢体系相同，依赖大量的对话框等，直到大友克洋真正的革命才算出现。最根本的一点，就是如电影手法的引入。在剧情转折时，大友克洋会以无对话框的画来表现，此举如同电影镜头视角的呈现。
如果依循米泽嘉博的观点来举例，经典的案例是漫画版《阿基拉》第三册当中，东京高楼因爆炸倒塌崩坏的惨烈状绝场景，足足八页全无对话框，对读者来说，几乎就是在看电影一般。某种程度来说，漫画版《阿基拉》犹如电影分镜手册，这就是米泽嘉博所说的「大友克洋以前以后」的真义之所在。