中国动画尝试了一次「汇演」(6)

王裕仁：
其实做法也相对比较简单粗暴，大家各自在2D、3D、木偶去完成形象，然后我们再去统合。
王诤：
然后再送奥组委审查。奥组委，他也做了很多官方style guide，里面其实有3D是什么样，2D是什么样的。只有没有木偶是什么样的，但木偶这个事特别简单，就跟外面卖的毛绒玩具一模一样就可以了。
王裕仁：
再就是transition的点，每一个部分你从3D转2D，因为我们转了好几次，一开始罗小黑是2D的，熊出没是3D的，然后转了一回，然后熊出没3D转2D第二回，然后第三个是2D转木偶，又转了一回，最后木偶转2D四回。其实这些转折是需要有一些镜头设计，有一些叠化，有一些调度。
但这个从技术角度上来讲并不难解决，故事上面刚才说到了，我们设立了一条线，围绕冬奥会开幕去做的一系列准备工作。
王裕仁
：包括后面我们找了作曲阿鲲（负责《舌尖上的中国》《流浪地球》音乐）做整个片子的音乐总监，也是借用他的专业去跟各家做了一次音乐方面的调整。他就是总体协调每一家的风格，还有技术标准，还有比如最终呈现的时候，有一些转折的地方，他去写，包括片头曲、片尾曲、主题曲。
新声Pro：技术怎么帮助到制作的？
王诤：
木偶动画以前一天只能拍两秒，一个成熟的，一天只能拍两秒。现在新的技术（智能遥控）加上3D打印后，能快一点。他们最早开工的，2021年5月份就开工了，五六月份到十二月，半年大家就能完成20分钟的电影制作。

新声Pro：整个制作过程大概有多少人参与？
王裕仁：
2D跟木偶当时最烧的就是人力，我们为了短时间内把这个东西做完，其实就是到处（找人），尤其2D。基本上是上千人。我们万维猫得有40多人。基本上是前期策划，然后就是出剧本意见，这边中期的制作和各个流程的监修，后面的整个后期统一。
王诤：
特别是分子互动和上海美术电影制片厂，你最后看字幕上会发现，几乎动了中国三分之二的2D动画资源协助制作。