文艺评论|《雄狮少年》：激荡起国产动漫的“鼓点”

寓意英雄的红色木棉花；代表关羽的火红狮头；界定极限的擎天柱……很多意向集中整合在了《雄狮少年》最后的场景之中。当破损的狮头露出小娟半侧坚毅的眼神，狮身则化作纷纷绽放的红色木棉花澎湃于眼前，此时，挂上擎天柱的狮头和坠入水中的小娟，完成他少年人生的第一次“上山”。初看《雄狮少年》的宣传片，瘦弱的小娟、阿猫和阿狗对着天空喊出雄狮之吼，很容易让人联想起小人物的成长、个人英雄主义，但显然该片导演的英雄主义并非是“成为雄狮”，而是理解人生是一段又一段上山与下山，步履不停。《雄狮少年》重构了经典好莱坞剧作中个人英雄成长模式，同时也超越了近几年来国产“神话”动画的风潮，将神力、奇迹拉回到现实质感浓烈的“无名之人”与“养家之人”。

奥斯卡奖得主、英国著名电影导演柯文思在看完《雄狮少年》之后称其制作水准“非常、非常高”，赞其题材、风格、色彩、运镜，各方面都比当下中国动画电影略胜一筹。这“略胜”之处最直观的体现就是其工业水准，《雄狮少年》正是民间性表达与工业化水准的重合之作。影片的故事肌理是用双线交织叙事来取消传统“英雄模式”。首先全片看似关于舞狮比赛的主线，实则两条线索。一条是阿娟与小伙伴决定组队参加舞狮大赛，在这条叙事线索中，我们看到了平凡与弱小，也看到了“咸鱼强”，显然他不是好莱坞剧作中的来引导英雄走向超然的“导师”，他只是一个上过狮山的人。“舞狮大赛”变成了平凡人的价值实现之旅，小娟、阿猫、阿狗们需要比赛来实现对平淡和日常的超越，“成为雄狮”也就成了对弱者的鼓励。如果影片全然停在此处，它无外乎是另一个小人物成长奋斗之歌，但该片的出彩恰恰在于，主创将这个异常模式化的叙述置换成了另一条真正主线的配色。