加速时代下的中国动漫(3)

我们常会看到一个不够精品的网络作品却“捧红”了一个足够经典的“人设”，让“人设”直接参与到网络动漫文本的生产与流通过程中。比如《哪吒之魔童降世》中极致但有效的“美强惨”人设。当然，这也存在问题，“人设”的高度可复制性造成了其“病毒式传播”，“同质化”人设同台打擂，会在一种“预判了观众的预判”的循环中，反过来削弱人物原本的真实感——过于套路而有损于可信性。
即便是同样作为实体衍生品的玩具，无论是如同当代年轻人之“赌徒式”精神符号的盲盒，还是迪士尼新晋“顶流”玲娜贝儿，它们的流行与被喜爱都不再需要“故事”作为承接，而是捏好形象与设定即可。所谓的IP，也不再指向原创作品或故事的跨媒介流动，而是一组组授权的形象。
另一方面，加速时代对于内容生产的门槛的不断冲刷，耐心不断降低。中国动漫最有力的竞争对手除了其他国家的动漫作品，还有其他媒介形式的娱乐方式，如短视频、游戏。
当通过手机拍摄、记录、分享都可以一键完成，视频媒体正在去门槛化，每个人都可以是生产者，也可以是消费者。游戏拥有同样精美画风但参与感、互动感更强，一些动漫作品只能在游戏产业的下游承接改编，成为游改作品的一个注脚。
所以与其焦虑“国漫到底何时崛起”，或许不如去寻找这个时代最好的故事载体。
来源：北京青年报