大圣与哪吒归来：国漫向传统神话要灵感和票房

从《大圣归来》、《大鱼海棠》、《白蛇·缘起》，再到近日捅破动画电影票房天花板的《哪吒之魔童降世》（下称《哪吒》），动画电影人似乎总能在传统文化中提取优质IP进而开发出受市场欢迎的作品。
截至8月5日，《哪吒》票房已经突破24亿元，是迄今为止中国影史上票房最高的动画电影，也是唯一一部票房突破20亿的动画电影。该片的成功让一直传统电影产业不被待见、长期艰苦创作的动画从业者扬眉吐气了一回。
说到《哪吒》的成功，固然可以讲出很多因素，但有一点重要的因素，那就是内容取材自中国传统文化，这是目前几乎所有高票房的成人向动画电影的共性，传统文化给动漫乃至整个影视产业带来的价值不言而喻。
淘金传统文化
在技术发展日新月异的今天，人工智能、数码技术、3D制作技术等各类技术纷纷运用在了动画领域，足以给观众带来各种视听盛宴。然而，很多动画制作方一味讲求技术，在后期制作上耗费巨资，最终却没有能够获得好的市场表现。究其原因，往往在于忽视了动画作品的故事内容，技术固然重要，但观众来看的不仅仅是特效，而是能够打动人心、引发内心共鸣的故事，在这方面，中国传统文化具有天然优势。
细数目前票房排名靠前的几部动画电影，除了面向低幼年龄层的作品的《熊出没》、《喜羊羊》系列，几乎全部取材于中国传统文化。根据猫眼数据，排名前十的动画电影中，除了熊出没、喜羊羊系列，依次是取材于民间神话故事《封神演义》的《哪吒》、取材于四大名著《西游记》的《大圣归来》、创意源自《庄子·逍遥游》的《大鱼海棠》、取材于中国民间故事《白蛇传》的《白蛇·缘起》。
长期以来，国产动漫作品最大的问题之一就是低幼化，难以破圈。瀚叶数据的调研显示，关于动漫题材选择，童话和教育题材占比接近七成，以低幼为主，包括头部的一些动画片，这也是中国动漫长期不能破圈的重要原因。
而从目前成功破圈并获得票房佳绩的几部动画电影来看，依靠传统文化实现破圈是目前动画电影运用的非常成功的经验法则。灼识咨询咨询总监冯彦娇向记者表示，2015年及以前，国产动漫作品数量少，在年轻用户群体中影响力一般，很多都是面向低幼年龄层次的作品。从2015年开始，中国高质量动画电影开始增多。国产动画逐渐撕掉“低幼”“粗制滥造”的标签，开始得到认可。
其实，随着时代的发展，关注动漫作品的早已不是低幼年龄层次的儿童们，一批成年人也开始爱上动漫。很多人都承受了较大的社会压力，而动漫构造的二次元世界让很多人可以在虚拟世界里获得更大的想象空间，暂时逃离现实社会的各种压力，因而越来越受欢迎。日本的动漫产业发展也正是满随着经济高速发展中不断崛起，并在全球化浪潮中走向世界。