《哪吒》超越《大圣》来源于传统的固守和突破

《大圣归来》中的孙悟空形象。

《哪吒之魔童降世》中变身后的哪吒形象。
【聚光灯】
7月26日，动画电影《哪吒之魔童降世》正式上映，票房成绩不断刷新纪录——创下了动画电影单日票房纪录和首周票房新纪录。截止到7月29日，《哪吒》的票房已经超过了8亿，超过《大圣归来》的9.56亿票房，成为国产动画电影史上最高票房的电影已经是板上钉钉的事情，超过15.3亿元票房的《疯狂动物城》（内地上映的动画票房最高）看来也不是难事。
我们一直在期待什么时候能够有一部比肩《大圣归来》的国产动画电影。有趣的是，那个在西游记里和孙悟空花式斗法的哪吒，已经站在前辈的肩上，眺望更广阔的未来了。不过，在高评价之外，也有相反的看法，认为其内容彻底颠覆传统，反抗父亲的哪吒变得父慈子孝……这些评价恰好反映了中国动画界摸索着向前行进的艰难现状，在泥地里仰望星空。
中国动画不能脱离传统文化
欧美业界也热衷于传统文化
纵观中国火起来的动画电影，基本上都是基于中国传统文化故事，比如《大圣归来》《白蛇缘起》等，而上溯到上影厂时代，《大闹天宫》《三个和尚》《宝莲灯》等一些经典作品也是如此。为什么这些经典很少有脱离传统文化的？
其实就算是动画产业高度发达的欧美日的动画界，真正脱离了传统文化的作品其实也不多。
以动画业巨头迪士尼为例，90年代那部轰动一时的动画片狮子王，其故事内核就是莎士比亚最著名的戏剧《哈姆雷特》，这可是妥妥的传统文化。1996年上映的《钟楼怪人》灵感来自维克多·雨果的作品《巴黎圣母院》，在保留了原作故事的架构之后，迪士尼对原作进行了大幅度的改编，重新演绎了这个经典的故事。而《爱丽丝梦游仙境》《罗宾汉》《美女与野兽》《阿拉丁》等经典作品，都是取材于欧美民间故事或是经典文学、童话作品。