北京保利2022春拍丨现当代艺术明日举槌(14)

Lot 1118 周春芽（b.1955）
雅安上里红石（一） & 雅安上里红石（二）
1994年作 布面油彩 100×80cm；100×80cm
估价：RMB 7,000,000 - 10,000,000
签名：1994周春芽；1994 周春芽
自二十世纪九十年代初，周春芽开始了“山石”系列的创作。该系列是艺术家将西方表现主义的绘画语言和传统文人画的笔墨意趣进行融合的全新探索，体现了画家在艺术观念上的进一步深入与转换。周春芽在八十年代时赴德国留学三年，其间深受德国表现主义绘画的影响。1989年回国后，周春芽开始潜心研究中国传统文人绘画，尤其醉心于石涛、八大山人、黄宾虹等巨擎，而这一经历对其后来的风格蜕变产生了重要影响。“石头”向来便是传统文人绘画的重要主题，周春芽称“也许石头是大自然的象征，它的坚强和圆滑更容易被艺术家用来表现精神和技法”。在“山石”系列中，周春芽对于这一经典的视觉符号进行了全新的演绎，通过夸张变形的手法与强烈的色彩、笔触来传达自身强烈的主观情绪。
此组《雅安红石》作于1994年，类似于传统绘画中“对屏”的形式，与《石头系列—雅安上里》三联画作于同一时期。从后者可知，“红石”这一素材乃是来源于有着目前世界规模最大的红石滩的雅安地区。具体而言，红石是一种散落在山间尤其是溪水流经之处的石头，其表面附着一层极其稀有的红色藻类，在不同的季节和气候状况下会幻化出不同的色彩。画家显然被这种石头独特的形制与奇妙的光色效应所吸引，进而开启了“山石”系列中的重要分支—“红石”系列创作。
《雅安红石》组画中的红色主调，不仅是事物本身的色彩属性，同时更是一种充满张力的情绪表达。正如画家所言：“红色是公众色彩，它具有强烈爆发和刺激的效果”。画面中，周春芽运用近乎自然主义的方式呈现出石头本身的生命状态。从构图上看，画家借鉴了经典山水画的平远式布局，其间溪水蜿蜒流淌，岸上山石堆叠，植被丛生，洋溢着蓬勃的生命力。在具体的描绘中，艺术家在保留了对象基本结构的同时，又自然地融合了浓郁的表现性绘画语言。细查之，溪水以红色平涂，岸上的红石反而进行了褪色处理，以碳黑或深红勾画出轮廓，再以淡红色作为阴影，以留白表现强光照射之处。尽管大大小小的石头形态各异，却在艺术家的精心布局之下展现出一种内在的和谐韵律与画面节奏。画中的红色或浓或淡，或厚重或稀薄，兼具表现主义绘画的张扬澎湃与传统山水画中小桥流水的诗意与隽永。