百年广东文艺：党领导文艺工作的生动实践(5)

欧阳海（雕塑）唐大禧
三、开审美之先风，
成为中华文化创造性转化、创新性发展的典范
百年来，在党的坚强领导和有力感召下，一代代广东文艺工作者自觉拥抱艺术理想，坚持用高尚的文艺引领社会风尚，促进时代变革，并以艺术的方式将文明之光照亮生活的每个角落，直至每个人的心灵深处。时代的深刻变革改变了人们的思想观念和审美追求，为新的文艺样式的孕育、产生和发展创造了环境和条件。
广东作为祖国的南大门、海上丝绸之路的重要枢纽，也是新思想新观念新文艺的勃发地。在中国文艺从传统转向现代，在不忘本来、吸收外来、面向未来的时代发展中，广东文艺做出了大胆的探索和实践，形成了独特、鲜明的艺术风格。各门类艺术竞相绽放，开审美之先风，成为中国文艺的风向标，为实现中华传统文化创造性转化和创新性发展作出了具有开创性的贡献。五四新文化运动的旗手鲁迅，他的小说名篇《狂人日记》《阿Q正传》的创作成就，与他在广州“不忘本来”地研究撰写《唐宋传奇集》等汲取的创作营养密切相关。被誉为“岭南三秀”的岭南画派、广东音乐和粤剧，彰显了广州文艺放眼世界、兼收并蓄、“吸收外来”的胸怀与气度，成为引领中国文艺现代转型之典范。

未完成的老人像（油画）李铁夫
16世纪，西方油画艺术由欧洲传教士首经澳门传入广州。被孙中山誉为“东亚画坛第一巨擘”的李铁夫，不仅是中国赴海外学习油画第一人，更是中国油画艺术以及探索欧洲古典写实绘画之源的先行者。他对油画本体语言、精神与技法、品位的成就，留洋后辈难以企及。广州画坛由此走向一个多元的时代。《未完成的老人像》正是他以东方写意手法融入西方肖像画的一个创造。20世纪是中国水墨艺术由传统文人画脱胎换骨转型的世纪。粤人林风眠试图引进西方现代绘画的一些表现手法来改造传统水墨画法，主张“中西调和”，相互借鉴。他敢于探索，在表现风格和表达方式上蔚然独立，培养了吴冠中、李可染、赵无极、董希文、苏天赐等足以撑起现代中国美术半壁江山的风云人物。作为近现代中国美术史上声名卓著、影响深远的岭南画派，主张“折衷中西，融汇古今”的艺术思想，代表人物高剑父、高奇峰、陈树人在中国画的基础上融合日本、西洋绘画技法，自创一格，培养出方人定、关山月、黎雄才、司徒奇等“岭南画派”第二代中坚力量，他们将中国画色彩与墨法形成有机体系，再现了自然对象的体积结构和空间氛围，有效拓展了中国画的表现能力。